POP金曲裏技：超級偶像天團金賞音樂製作人第一手行內實戰心法！涵蓋「出道→第一份委託→實力派」全方位現場know-how

超級偶像天團金賞名製作
教你賣座歌曲的創作方法+數位音樂實戰技巧與知識！

島崎貴光是日本一線全能型音樂人。
90年代師事百萬音樂製作大師，近身觀察並參與暢銷天曲幕後製作,
爾後，成功打造日本超級偶像天團的專輯歌曲。
詞曲獲遍日本唱片大賞等指標性獎項肯定。

暢銷天曲的誕生，除了取決於音樂品味、原創性之外，
更重要的是用什麼手法或技術呈現，和專業知識是否足以游刃有餘地發揮到作品上。
本書將揭開作者何以在競爭激烈幾至殘酷的J-POP樂壇屹立15年的不敗心法，
深度傳授作曲作詞編曲比稿的實戰力、以及錄音配唱混音母帶製作技術，
不管是正式曲或Demo帶都是高完整度的優質作品。

讀完本書你將具備以下專業實力：
1　不同曲風的創作力
2　精通現代編曲樂器和音響特性
3　世界觀創造力
4　旋律歌詞感染力
5　配唱演奏的溝通力
6　編輯或修正錄音的判斷力
7　製作分軌檔案的絕佳邏輯
8　正確的初混知識
9　混音加減法則
10　母帶後期製作的重要觀念
11　比稿提案的必勝招數
12　音樂工作的長遠經營道

流行音樂大師&日本亞馬遜讀者★★★★★推薦
大禾音樂負責人／林尚德老師
◢　這是一本有條有理、極具邏輯性的音樂工具書，如果我剛開始做音樂的時候就讀過這本書，現在肝的顏色應該會更漂亮！
知名製作人、金曲獎評委、FIR飛兒樂團／阿沁老師
◢　本書結合流行音樂製作、創作、編曲等等各式綜合專業觀念。對於喜歡音樂的朋友尤其絕對不可錯過，作者島崎貴光分析音樂結構的方式真的非常理性，讓原本玄妙的創作藝術變得規則與邏輯化，絕對可以幫助新手寫歌更有方法，職業創作人也可以從中獲得很多啟發。
讀者有感評價
◢　即便是經驗豐富的音樂人也能從本書學到過去自己未察覺的技巧，不買這本一定會後悔！
◢　想做音樂或做音樂已經有一段時間的人肯定有很多疑惑或煩惱，看這本書絕對可以解惑。
◢　本書含精量相當高！沒有一本書能夠像這本一樣講得如此具體深入明白。
◢　雖然講解DTM技巧的書籍也不少，但只有這本是完全實務導向，值得反覆閱讀培養即戰力！

前言

第1章 作曲篇
Q1最有效的作曲方法是什麼
Q2如何記和弦、有沒有背誦訣竅
Q3完全不會彈奏樂器也能製作音樂嗎
Q4非寫不可的壓力反倒寫起來不順利
Q5怎麼樣才能寫出賣座的曲子
Q6 應該聽什麼音樂、怎麼聆聽，來加強作曲或編曲的實力
Q7歌曲的最高音應該設定在哪個音好
Q8「好副歌」的條件是什麼
Q9該不該使用轉調技巧
Q10如何做出「聽不膩的鋪陳」
Q11什麼是有效果的旋律樂句
Q12專注力不持久容易被網路世界誘惑
Q13在時間不充裕的情況下該如何作曲
Q14寫的曲子被歌手說「很難唱」
Q15如何修正「旋律聽起來很普通」
Q16預算不多時該怎麼學習作曲
Q17如何決定曲子的速度
Q18志向成為專業作曲家的話，一次大概要寫多少曲子
Q19如何把作品投到音樂版權公司或唱片公司
Q20大量作曲需要哪些工夫
Q21寫了很多曲子但旋律都非常相似

第2章 編曲篇
Q22編曲的初期階段需要注意哪些要點
Q23編曲前該準備的事有哪些
Q24編曲階段需要放置最大化器嗎
Q25該怎麼應用軟體合成器
Q26編好的曲子被說單調平淡
Q27編曲的「鋪陳展開」地方該加入多少變化
Q28編曲最重視什麼
Q29聲音被說混亂，聽不出編曲主軸
Q30專業曲子通常有多少音軌
Q31和弦樂器的演奏方式有沒有需要特別注意的地方
Q32音色選擇方面有什麼需要注意的地方
Q33音色製作有哪些要點
Q34不知該怎麼進行節奏組的音色選擇和節奏編輯才好
Q35使用SE或聲音素材時該注意哪些地方
Q36按照操作手冊調整EQ但結果還是不理想
Q37總是被說低音空泛怎麼辦
Q38不是很懂弦樂的編曲和左右定位的配置怎麼辦
Q39製作樂器對點或休止時需要注意哪些地方
Q40編輯真實的鼓音的話需要學習哪些
Q41編輯MIDI時應該直接編到最後還是在過程中就轉成音頻
Q42有沒有別於一般的音色創作或作法

第3章 作詞篇/Demo歌詞篇
Q43Demo帶可使用合成器演奏主旋律或歌詞改以哼唱方式嗎
Q44怎麼寫Demo歌詞
Q45可委託他人寫Demo歌詞嗎
Q46 Demo歌詞被採用的訣竅是什麼
Q48怎麼決定歌曲名
Q49歌詞或歌名裡想用英文的話怎麼使用比較好
Q50寫歌詞時有沒有最好不要使用的詞彙
Q51改寫原作來練習作詞會有效果嗎
Q52該怎麼增進作詞實力
Q53寫完歌詞後該檢查哪些地方

第4章 Demo歌詞／演奏錄音與編輯篇
Q54尋找配唱歌手非常不順利該怎麼辦
Q55錄取配唱歌手的關鍵點是什麼
Q56配唱歌手或伴奏樂手的費用行情
Q57如何指導歌唱或演奏
Q58錄音時需要注意的事項有哪些
Q59編輯歌曲或演奏檔案時應該要注意哪些地方

第5章 分軌檔案與混音篇
Q60有沒有推薦給不擅長混音的人的方法
Q61不擅長EQ的人該怎麼操作
Q62怎麼選擇效果器
Q63常被說整體音色沉悶、音色單薄怎麼辦
Q64使用壓縮器時該注意什麼
Q65監聽環境需要注意哪些地方
Q66混音的過程中愈來愈不知道什麼才正確
Q67混音最後應該加多少最大化器
Q68交出分軌時應該把效果器移除到什麼程度
Q69過帶時該注意哪些事項
Q70分軌檔名該如何命名
Q71在過帶分軌時該選擇單聲道或立體聲

第6章 母帶篇
Q72製作母帶時聲音比混音後的音檔更加小
Q73母帶製作的最佳RMS值
Q74不提升音壓就會覺得不安該怎麼辦好
Q75母帶無法達到目標的音壓時該怎麼辦
Q76製作母帶時該檢查哪些地方
Q77母帶處理後的音質整個變了
Q78母帶處理後的聲音變得沒有立體感了
Q79曲子的音壓比別人小該怎麼辦
Q80怎麼進行資料存檔或檔案備份

第7章比稿篇、與第8章行動與心態篇，請見預覽頁

作者簡介



島崎貴光
日本一線全能型音樂人，身兼作曲家／作詞家／編曲家／音樂製作人等多重角色，同時也是Smile Company Ltd.的專屬作家，音樂作品以J-POP流行音樂為主，音樂類型廣泛，包含動漫或電玩配樂內在，至今累積無數賣座作品。2006年以w-inds.「ブギウギ66」、中ノ森BAND「Fly High」兩首作品獲得「第48回日本專輯大賞：專輯大賞金獎」。爾後，2011年日本第47回 CROWN HIT賞(日本クラウンヒット賞）再以SKE48「青空片想い」（作曲）獲得「SINGLE HIT 賞」（シングルヒット賞）。同年8月發行的SMAP二十週年特別紀念專輯「SMAP AID」裡的「開始之歌（はじまりのうた）」（作詞／作曲／編曲／音樂製作人）獲得粉絲人氣票選第2名。擔任Lantis旗下的主打單人女歌手「凛」的製作人和樂曲製作。2004年開設作家講座「MJ-Studio」，10多年間孕育無數新生代音樂人、詞曲作家或職業音樂人，2014年更名為「MUSiC GARDEN」。另外，在日本長青雜誌「DTM Magazine」月刊擔任專欄作家已有8年以上的資歷，目前除了創作工作，亦是音樂顧問、新人／藝人培育製作人、專輯製作人。

[Official Website] http://t-shimazaki.com/
[MUSiC GARDEN] http://music-garden.co/
[凛Official Website] http://www.project-rin.com/



譯者簡介



陳弘偉
音樂製作人。畢業於日本Osaka School of Music製作編曲系，續往英國Kent大學Music Technology科深造數位音樂。2015年回國，目前為AskaMixing音樂總監。致力於系統混音教學，與推廣數位音樂教育，為石田流混音課程講師。並有多年音樂相關日文翻譯、主持日本音樂表演團體在台友好交流活動。2016年擔任北城浩志大師班現場主持及課程口譯等。譯有《圖解編曲入門》（易博士出版）