電影中的表演

《電影中的表演》敏銳地分析了電影表演所涉及的諸多層面的問題，發展出一個在機械復制時代分析表演的有效方法，同時，作者納雷摩爾還揭示了各種表演方法背景的意識形態意義，並說明銀幕上的言行舉止是用哪些方式同現實社會中自我的呈現聯系起來。

作者還說明了傳統舞台技巧是怎樣經過改造而運用於主流電影的，他指出，在電影中，風格化的表演有助於打造「自然的」人物的幻象。作者具體分析了卓別林、白蘭度、黛德麗、格蘭特等多位銀幕巨星的表演，洞悉明星形象與其銀幕角色之間交互作用的微妙機制。

本書堪稱一部理論性和可讀性兼具的佳構。自首版以來，《電影中的表演》已成為明星研究領域中的經典著作，它是早期幾本從「表演文本」這一向度來分析電影的著作之一，為解讀電影提供了另類的可能性。
 

《電影中的表演》推薦序 喬納森·羅森鮑姆
《電影中的表演》中文版序
致謝
第一章 導論

第一部分 機械複製時代的表演
第二章 規約
表演構架
表演是什麼？
演員和觀眾

第三章 修辭和表達技巧
第四章 表達的連貫性和表演中的表演
第五章 配件
表達性物體
服裝
化裝

第二部分 明星表演
第六章 《真心的蘇西》（1919）中的麗蓮·吉許
第七章 《淘金記》（1925）中的查理斯·卓別林
第八章 《摩洛哥》（1930）中的瑪琳·黛德麗
第九章 《汙臉天使》（1938）中的詹姆斯·卡格尼
第十章 《休假日》（1938）中的凱薩琳·赫本
第十一章 《碼頭風雲》（1954）中的馬龍·白蘭度
第十二章 《西北偏北》（1959）中的加利·格蘭特

第三部分 作為表演文本的電影

第十三章 《後窗》（1954）
第十四章 《喜劇之王》（1983）

寫給中文版讀者
第十五章 電影表演與模仿藝術

參考文獻

詹姆斯·納雷摩爾（James Naremore），印第安納大學榮休校長教授，專業領域包括英語文學、電影研究、跨文化交流。同所有的影評人一樣，納雷摩爾的視野——無論是針對作為總體的文化，還是針對作為特殊領域的電影——極其寬廣。他的黑色電影研究專著More than Night曾由國內引進出版，名為《黑色電影：歷史、批評與風格》。此外，他的其他專著也將由北京大學出版社出版。