史特拉汶斯基的音樂啟示錄：藝術‧文化‧跨界觀點

自序

導論：極端世界與變動不居的時代

第一部：歷史‧人物‧藝術

1-1 來自俄羅斯的歐洲人與美國人：史特拉汶斯基小傳

1-2 迪亞基列夫小傳與西方藝術之現代性轉折

1-3 音樂與視覺藝術的類比：史特拉汶斯基‧貢查羅娃‧畢卡索
一、前言：音樂家的視覺藝術天分
二、俄羅斯現代藝術文化之啟蒙運動
三、俄國的新原始主義：史氏與貢查羅娃
四、法國的立體主義：史氏與畢卡索
五、把自我置放於古典傳承脈絡中的期許

第二部：音樂‧舞蹈‧劇場

2-1 舞蹈文化中的強者：從史特拉汶斯基到巴蘭欽
一、    前言：數字會說話
二、    從史氏生命脈絡看其舞蹈因緣
三、史氏續航者；巴蘭欽的樂／舞遺緒

2-2 《春之祭》世紀遺澤   
一、    前言：《春之祭》的百年慶祝vs.現代音樂的困境
二、    現代音樂與舞蹈之蒞臨：準備意識‧接受性‧歷史正義
三、    百花盛開：《春之祭》之後的《春之祭》
四、    繪聲繪影：多媒體年代中的《春之祭》
五、    現代主義的孤傲vs.後現代的變身與滲透

2-3 閱聽《阿貢》：音樂人與舞蹈人的對話錄

第三部：音樂‧時代‧文化研究

3-1 在藝術價值起落之間：熱戰冷戰‧意識形態‧史特拉汶斯基
一、前言：競賽性的認同建構
二、熱戰與意識形態之分崩離析
三、文化冷戰與意識形態之型塑佈局
四、「二十世紀藝術傑作」：歐洲的傳統、美國的節日
五、「二十世紀音樂大會」：序列音樂與美國文化版圖的確立
六、史氏對世界的回應之道

3-2 文化研究脈絡中的史特拉汶斯基
一、    前言：文化是世界不穩定的基礎
二、    身份認同
三、    階級意識：菁英vs.大眾
四、    階級與權力：音樂vs.舞蹈
五、    現代主義大敘述的最後黃花：序列音樂
六、史氏與後現代社會

參考文獻

作者簡介



彭宇薰

　　台灣新竹人，現為靜宜大學資傳系、通識教育中心專任教授暨藝術中心主任。

　　彭教授自國立台灣師範大學音樂系畢業後，赴美國紐約曼哈頓音樂院取得鋼琴演奏碩士，並在Josef Straus教授指導下獲得紐約市立大學音樂藝術博士。駐留紐約期間，她接受大都會博物館視覺藝術之啟蒙，開啟日後藝術跨領域的研究契機。對她而言，彈鋼琴較多時候是一種尋求動能與身心情感合一的獨善其身，然寫作是一種更廣闊的分享。在系列性的論述中，她從跨界的角度與高度引領讀者更立體、更多維度地邂逅與認識藝術天地，並創造更完整的藝術史觀。

　　目前彭教授已出版《相互性的迴盪：表現主義繪畫、音樂與舞蹈》（典藏，2006）、《藝術跨界詮釋：德布西的象徵、印象與後印象》（原笙國際，2011）與《逆境激流：林惺嶽傳》（典藏，2012）等專書，成功的帶來創造性的跨域藝術觀點，激發讀者廣泛迴響。其中《藝術跨界詮釋：德布西的象徵、印象與後印象》入圍文化部第三十六屆藝術生活類圖書金鼎獎。