水墨巨靈－劉國松(無書，1DVD)

　　戰後台灣曾以「經濟奇蹟」，受到國際社會的囑目。事實上在文化創新方面，也有足以傲人的成績，劉國松正是這些文化成就中，頗具代表性的一位。

　　作為在戰亂中成長的孤兒，卻在一個原本異鄉的海島台灣，綻放出藝術動人的花朵，本身就是一個令人動容的故事。

　　劉國松(1932-)的傳奇，幾乎成為戰後「台灣現代繪畫運動」，尤其是「現代水墨」的代名詞。1960年代影響台灣，1970年代影響香港，1980年代之後，進而影響水墨原鄉的中國大陸。

　　劉國松的堅毅、執著，乃至「革中鋒的命」、「革筆的命」等等充滿霸氣的主張，有人鼓舞、也有人不以為然，但沒有人能否定他在中國水墨現代化歷程中扮演的重要角色。即使在邁入21世紀的當代，他的主張仍帶著極大的衝擊性與挑戰性，也證明仍具時代性與啟蒙性。

　　劉國松以他的作品，印證了他的主張的可行性與超越性，是20、21世紀當代中國水墨創新最鮮明的風貌與印記。

　　一、苦難童年

　　二、創立「五月畫會」

　　三、現代繪畫運動旗手

　　四、「大筆觸」的現代水墨畫

　　五、太空畫時期：揚名異域

　　六、香港教學：革中鋒的命

　　中國大陸的「劉國松旋風」

　　一個東西南北人

本書特色

　　戰後台灣曾以「經濟奇蹟」，受到國際社會的囑目；事實上，在文化創新方面，也有足以傲人的成績，劉國松正是這些文化成就中，頗具代表性的一位。

　　劉國松(1932-)的傳奇，幾乎成為戰後「台灣現代繪畫運動」，尤其是「現代水墨」的代名詞。本講次將以劉氏一生作品的演變，呈顯這位重要藝術家充滿革命性質卻又深入傳統的藝術思維與成就。

作者簡介

蕭瓊瑞

　　藝術的重要性就像水和麵包一樣，是每個人生活中不可或缺的。

　　聽到俄國作家托爾斯泰的這番話，或許有些人會質疑；藝術又不能當飯吃，怎麼會是生活的必需品呢？

　　心中有這樣疑惑的人，必然是沒有聽過成大歷史系蕭瓊瑞教授講解藝術的人。

　　藝術固然不能當飯吃，但生活中沒有了藝術，這飯吃起來便索然無味。在蕭教授的眼中，藝術不只表現於外在的作品，人的生命本身就是最偉大的藝術品。每個人都是透過自己的生活，來塑造屬於自己的藝術生命。

　　因此，藝術之美即是生命之美。然而，藝術表現有其多樣性與深層內涵，想一窺藝術之堂奧，若非行家引領，恐怕會不得其門而入。

　看似枯燥無味的藝術，由藝評家、藝術史家蕭教授講解起來，是如此的生動有趣、意味深遠；當歷史沉寂久遠的藝術家和他們的作品，重新攤在我們眼前，竟是如此的鮮活而令人感動。

　　透過藝術，我們會活得更美、更不一樣，一切就聽蕭教授娓娓道來……

　　現任：國立成功大學歷史系所教授

　　開授：「台灣美術史 」、「台灣文化與美學」、「藝術史與藝術批評」等課程。

　　曾兼任國立台灣師範大學、國立台北師範學院、國立台南藝術大學、國立台南大學院等校。

　　曾任：

　　台南市政府文化局局長           

　　國立台灣美術館典藏委員、諮詢委員

　　台北市立美術館典藏委員、諮詢委員

　　高雄市立美術館典藏委員、審議委員

　　台北市公共藝術審議委員、高雄市公共藝術審議委員

　　國立成功大學博物館備處主任、藝術中心主任

　　行政院文建會古物審議委員會委員

　　高等教育評鑑中心文史類評鑑委員