陌生的持有

　　身為造型藝術工作者同時也寫詩的作者，在法國生活的第一階段(2000-2004年間) 所創作的詩書寫與圖像選集。
 

間接閱讀  1
日常協奏  3
匿名的下午  6
睡及其他細節  7
測量  8
漁纇  9
為陰雨間奏  10
秋季第五日  11
陽臺  12
夢見清醒  18
在對岸暗看秋天  19
夜的間距  20  
風景  21
給即將開放的花  22
我 27
刪節號  28
在場證明 29
巫  30
時間之眾象  31
黃昏的祈禱室  32
對某週四午後的臆想  33
花園裡的早上，春天過了一半  34
光觀  35
小城  36
世紀初 41
星辰  42
故事之前  43
故事的樣子  44
霞光 45
不動如物  47
別 48
因雨造成的沉默有間歇性的奇異 49
外交術 55
隱身旅行  56
虛心書寫  57
一種黯淡的光  58
背過身  59
櫻桃優格  60
Rue Raymond Poincare 上空漫遊  61
黎明夢裡的小孩 62
向東十里  63
夢裡夜鶯哭了，為了它心愛的王  64
夜翅  70
給予  72
現出  74
為生存的其他焦慮而感到一個侷促不安的世界  75
極 慢地 跑 76
旋轉目馬 77
CHE 2000 78
介於密談與自白 79
夏天裡線條和它的影子  80
【31.12.鹿特丹】 81  
陌生的持有  82
凹陷的地方  88
愛的史前時期  92
NANOOK  93  
墨藍  Bleu Ancre  95
潛行者 96
傳說中的海 ＿ 向Beuys獨白  97
時，光  98
它者的視網膜 107
電話響起，木樓漸漸蝕蛀 109
蝣魂  110
列車上的信徒  112
暗及  113
閱讀  114
南方  117
止水  119
車窗  120
多年後，那黃淡漠如漬  121
行動主義  122
黯氳  125
這些都不是鄉愁  126
通身  127
地中海涯 Bordure de Mediterranee  129
後記  131

作者簡介



蔡宛璇

　　澎湖成長，旅法數年，現居台北地區。造型與視覺藝術工作者，以及在日常中作隨機迸發的詩創作。她的裝置作品經常具暫時性，並與所存在的空間構成一特殊關係。而她的錄像創作受實驗電影?發，呈現開放性的敘事空間或將風景轉變為內在活動的的折射，時而與詩作結合。著有個人詩文集《潮  汐》(2006)。
    

　　詩評家黃粱：「蔡宛璇的詩表現一種撫摸「存在」的藝術，這藝術的特徵：既要觸入真實之核，又要與自我和世界同時維持一種距離感。距離，鋪陳一座舞蹈劇場，好讓存在之舞得以現身自我說法。」

　　「...具有影像風格的詩語言，除了根源於作者對存在之舞的戲劇性體悟，也和作者擅長運用的身體性經驗深刻連結。慣常的視覺經驗之外，諸如聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等感官經驗的交互編織，更是蔡宛璇詩篇的一大特色...」
    

　　詩評家鴻鴻：「詩要讓人眼睛一亮，基本上有兩個要素。第一是敏感。「過敏原」因人而異，有人用詩寫議論，有人用詩寫日記，有人用詩寫夢──條條曲徑通幽，但首先必須敏感。其次是能找到準確而新鮮的語言表述之。蔡宛璇兩者皆備，是以令人一讀傾心。」(評詩集《潮  汐》)