音樂史暗處的金曲：來自民間的古典音樂

　　♫ 神人級作曲家拾取歐亞大陸的養分，拓展音樂想像的疆界
　　♫ 《波麗露》的作者拉威爾、電影配樂的啟蒙者蕭士塔高維契、村上春樹小說《１Ｑ８４》裡的楊納捷克⋯⋯這些人是如何「聽故事，作音樂？」
　　♫ 注意：如果不想讓自己的Spotify推薦變得太酷，請不要幫這本書裡的歌單按讚

　　「⋯⋯德布西聽完柯米塔斯的《流浪者》，
　　深深地被亞美尼亞注定漂泊的傷悲感動，
　　他單膝跪地，
　　握起柯米塔斯的右手且說：『你真的是一個天才。』」

　　——音樂史暗處的金曲　第六軌：〈候鳥歸時客死異鄉〉

　　♫ 二十世紀初期的時代感
　　♫ 豐富的民間故事
　　♫ 動人的音樂分析
　　♫ 音樂作品的QR code精選
　　♫ 作者為每一篇故事細心打造的AI生成圖像

　　2018年，一個神祕的音樂專欄在《MUZIK謬斯客．古典樂刊》上開始連載。這個專欄囊括了十四位二十世紀初期的古典音樂家：他們如何將古典樂與來自世界各地（冰島、亞美尼亞、南斯拉夫、土耳其、捷克、蘇聯、波蘭、保加利亞、瑞典、義大利、法國、日本）的民間故事融合，創造出極具新意的音樂作品。

　　這個專欄，就是〈紙捲鋼琴拾音桿〉。如今集結成冊，成為了《音樂史暗處的金曲》。

　　在構思專欄內容的初期，藝術家楊雨樵首先「奇異地」聽見了楊納捷克的歌詞——Zelené sem sela, červené mi schodí（我種了些青葉，而紅是開出的花）。隨後「拉威爾的《三首歌曲》中的〈妮可蕾特〉也跳了出來。然後是馬蒂努，後面跟著柯米塔斯、萊敷斯和皮普科夫⋯⋯」，這些音樂，彷彿有自己的意志，依序來到了楊雨樵的腦中。他相信這是直覺在告訴他：「這就是你要寫的內容了。」

　　作為一名以民間譚（folktale）為創作核心的藝術家，楊雨樵用非常生動的敘述口吻，重建了十四位音樂家所處的時代風貌、他們與民間故事相遇的精彩始末，以及他對這些音樂作品的精湛分析。除了原本在《MUZIK謬斯客．古典樂刊》上連載的內容，這次集結成冊的《紙捲鋼琴拾音桿：重啟音樂史暗處的經典》還收錄了以下的全新內容：

　　・第零軌　飛渡星球的語言之聲（斯汾－艾立克．貝克，《鶴羽》）
　　・最末軌　一切終將消弭於內心的深太空（卡爾－伯格．布隆達爾 《阿尼阿拉號》）
　　・後記　以筆拾取潛伏之物
　　・《爵士喫茶案內所》、《爵士試聽間》作者周靖庭的專文以及作者精心挑選、製作的：
　　・音樂QR code連結
　　・Midjourney AI V2-V6生成的圖像

　　《音樂史暗處的金曲：來自民間的古典音樂》包羅了深厚的音樂內容、趣味的故事以及精彩的視聽效果。這絕對是一本對所有年輕樂迷、發燒樂迷或未來樂迷而言難得一見的寶物之書。

共鳴推薦

　　小樹 Podcast《誰來報樹》主持人
　　周靖庭 古典音樂台 FM97.7 主持人
　　安溥
　　簡文彬 衛武營國家藝術文化中心藝術總監
　　（依姓名筆畫排序）

　　總監如是說：
　　「內容很扎實，閱讀很輕鬆，極富吸引力」。——簡文彬 衛武營國家藝術文化中心藝術總監
 

第零軌 飛渡星球的語言之聲                                               
斯汾－艾立克・貝克，《鶴羽》

第一軌 在高懸的鋼索上迷路                                               
拉威爾，《三首歌曲》

第二軌 一切努力都被放進塵埃之屋（上）                                      
馬蒂努，《史詩吉爾伽美什》  

第二軌 一切努力都被放進塵埃之屋（下）                                      
馬蒂努，《史詩吉爾伽美什》

第三軌 一具皮囊數個身體                                                     
蕭士塔高維契，《糊塗小鼠的故事》

第四軌 我想逃，所以我在這                                                
里奧什・楊納捷克，《消失者的日記》

第五軌 諸神簇生而我死去（上）                                                       
萊敷斯，《埃達》

第五軌 諸神簇生而我死去（下）                                                    
萊敷斯，《埃達》

第六軌 候鳥歸時客死異鄉                                                     
柯米塔斯，《流浪者》

軌間 虛幻之世亦須歌唱                                                      
漫談《冰與火之歌》的歌謠與中古時期民間歌謠

第七軌 鎂光燈中的銀色寂寞（上）                                           
薩伊袞，《尤努斯・俄姆勒》

第七軌 鎂光燈中的銀色寂寞（下）                                          
薩伊袞，《尤努斯・俄姆勒》

第八軌 破碎水面的一千個倒影（上）                                                                              
卡羅・齊瑪諾夫斯基，《字歌》

第八軌 破碎水面的一千個倒影（下）                                                                             
卡羅・齊瑪諾夫斯基，《字歌》

第九軌 浴火鍛鑄的民族鎖鏈                                                   
斯特凡・莫克拉尼亞奇，《花環》

第十軌 音聲群魂的拼合鑲嵌                                                       
路其亞諾・貝利歐，《合唱》

第十一軌 以音和言織出的大和幻景（上）                                                               
山田耕筰，《鶴龜》

第十一軌 以音和言織出的大和幻景（下）                                             
山田耕筰，《鶴龜》

第十二軌 戲內的終結孕育戲外的新生                                                                                                                               
柳博米爾・皮普科夫，《雅娜的九個哥哥》

最末軌 一切終將消弭於內心的深太空                                                                              
卡爾－伯格．布隆達爾，《阿尼阿拉號》

後記 以筆拾取潛伏之物                                                                                                                                    

餘音 源自虛空的樂音         文 周靖庭                                                          
特雷鳴琴、三位演奏家與相關作品

 

作者簡介



楊雨樵

　　喜歡散步，喜歡樹的屍骨，是以民間譚（folktale）單人講述表演為核心的跨領域敘事藝術家。長年從事戲劇與影像的敘事學、故事詩學與比較故事學研究，並定期舉辦民間譚展演式講座。自幼學習鋼琴，主修巴哈、史卡拉第、拉摩與庫普蘭等鍵盤作品；長年接受聲樂訓練，師事林慈音老師，多次參與兩廳院歌劇製作及其他獨唱演出，曾擔任合唱團助理指揮與專業伴奏。自 2017 年融合聲樂、口頭敘事詩、自由即興與民間譚講述技術，展開《聲熔質變——Anamorphosis & Anatexis》、《音色炫晃》等系列實驗聲響演出至今，並受邀至各藝術節與文博會演出，亦赴法國、南韓、瑞典等地進行國際交流。現為衛武營國家藝術中心教學藝術家，帶領國小合唱團於《伊甸園》與知名女高音 Joyce DiDonato演出。

　　各式文學創作與評論，散見於國藝會線上誌、Artalks、Giloo 紀實影音、Bios Monthly等線上平台，以及《聯合文學》、《幼獅文藝》》等紙本刊物。曾為《MUZIK古典樂刊》書寫專欄「紙捲鋼琴拾音桿」。2023 出版聲成像詩集《肸蠁》。積極發展 AI 敘事與協作創作，以作品《回．口》參與台北當代藝術館2024年AI展《你好，人類！》。2024 年以「狀聲詞的家屋」獲選為臺灣當代文化實驗場「CREATORS創作／研發支持」之進駐藝術家。