無佛處稱尊：石守謙書學文集


	「無佛處稱尊」語出黃庭堅跋蘇軾《黃州寒食帖》，　　道盡其面對蘇軾書法而顯出的爭勝心境。　　因對黃庭堅意與東坡匹敵而滋生激越創作能量的感動，　　本文集遂借作標題。　　石守謙刻意避開了以過往熟悉的角度來探討書史，從黃庭堅題跋的心理過程到作為禮物的文徵明書法，以細膩作品分析揭舉出觀者心態；也從宏觀角度檢視書法傳統與當代藝術，甚至是書法與佛法之間的獨特互動；更有從陳進畫中隸書屏風細節，檢視台灣書學在日治時期與仕紳文化的關連並隨之起落。企求以種種具強烈實驗性的嘗試，拋磚引玉，推進讀者對表現豐富多元之書學藝術的歷史理解。


	作者簡介石守謙　　1951年生，藝術史研究者，美國普林斯頓大學藝術及考古學博士。1984年留學歸國後，即任職於中央研究院歷史語言研究所，為第29屆中央研究院院士，現任中研院史語所特聘研究員。曾任國立臺灣大學藝術史研究所教授、所長，及國立故宮博物院院長等職。　　其過往研究主要以文化史的視角，對中國繪畫史及其相關之歷史發展提供與二十世紀八○年代前不同的理解，大致可分為探討畫史風格轉變與文化環境間的關係、區域發展、中日交流、與雅俗問題等。近年主持中央研究院深耕計畫「移動的桃花源」及主題計畫「東亞文化意象之形塑」，研究重心轉移至藝術品創作意旨與觀眾反應互動的微觀研究，以及涵蓋中國、日本、韓國等東亞藝術史的宏觀研究，尤著重於此三個區域間的互動現象。　　重要著作除了《風格與世變 ── 中國繪畫史論集》（1996）、《從風格到畫意 ── 反思中國美術史》（2010；2011年榮獲行政院新聞局第35屆金鼎獎）、《移動的桃花源 ── 東亞世界中的山水畫》（2012）、《山鳴谷應 ── 中國山水畫和觀眾的歷史》（2017），並曾主編《大汗的世紀：蒙元時代的多元文化與藝術》（2001）、The History of Painting in East Asia: Essays on Scholarly Method（2008），以及與顏娟英合編《藝術史中的漢晉與唐宋之變》（2014）。另有〈賦彩製形 ── 傳統美學思想與藝術批評〉（1982）、〈有關地獄十王圖與其東傳日本的幾個問題〉（1985）、〈明代繪畫中的帝王品味〉（1993）、〈浪蕩之風 ── 明代中期南京的白描人物畫〉（1994）、〈古傳日本之南宋人物畫的畫史意義〉（1998）等論文。