想像藝術博物館

藉由對精挑細選的105幅西方名畫名作進行賞析，蜜雪兒•布托爾憑著超凡的文筆和不俗的藝術造詣引領讀者進入一個奇妙的藝術世界。這105幅畫作顛覆傳統，構建新的審美、技法和理念，成為西方藝術史的標誌性作品。
 
全書分六個章節，按照時間排序，從文藝復興大師到弗拉芒畫派，從法國印象派到巴斯奎特和抽象表現主義，橫跨歐美。
 
作者從幽微處入手，探察了這些作品何以在彼時可以革新藝術，如今依然能夠影響世人。文字表述風格鮮明，重點闡釋細節、圖案、人物形象，以通俗易懂的方式給讀者提供了親近標誌性名畫的視角。
 
書中涉及畫作有揚•凡•艾克的《阿爾諾菲尼夫婦肖像畫》、委羅內塞《迦納的婚禮》、博斯的《人間樂園》、委拉斯凱茲《宮娥圖》、安格爾《土耳其浴女》、蒙克《奔馬》、梵古《畫圖板、煙斗、洋蔥和封蠟》、畢卡索《格爾尼卡》、愛德華•霍普《夜遊者》、羅斯科《藍色中的白色和綠色》等。作者邀請讀者一起進入自己的文字探險世界，在想像博物館中進行一番神遊。

內容概要　1
從牆到紙　13
北方之光　81
資產階級的努力　127
無盡的革命　209
受挑戰的技術　253
無國界之問　307

蜜雪兒•布托爾(1926~2016)，法國新小說派重要代表作家，20世紀50年代登上文壇，先後發表《米蘭弄堂》《時間表》《變》《程度》等作品，其中《變》獲得1957年勒諾多文學獎，20世紀70年代定居法國尼斯，後逐漸淡出文壇，開始專注於學術。他的小說故事極其簡單，但對詞語以及詞語之間的架構、組合有著自主追求。他曾被薩特譽為20世紀有希望的偉大小說家之一。
 
蜜雪兒•布托爾從來沒有停止過創作，除了小說、隨筆，他還創作詩歌和繪畫作品。從1960年代起，他開始寫一些很特別的詩，堪稱與雕塑家、畫家和攝影家等其他門類的藝術家的特別對話。他對繪畫和音樂有著濃厚的興趣，很早以前就開始不停地畫畫，並與許多畫家進行了合作，同時，他還進行過一些試驗寫作，在繪畫作品中進行創作。在西方，藝術作品特別受到保護。它們被裝進玻璃櫃中。進入這個櫃子，也就是闖入禁區。我想打破這個自有理由的禁區，但我也有理由打破禁區。