【代購】The Lost Art of Jacob Lateiner (2CD)

★Parnassus Records全系列重新上架，大幅降價回饋樂迷。
★時代雜誌樂評：大部份鋼琴家會稱他為音樂家中的音樂家，行家則稱他是在許納貝爾（Artur Schnabel）之後，最好的貝多芬詮釋者之一。

時代雜誌：「大部份鋼琴家會稱他為音樂家中的音樂家，行家則稱他是在許納貝爾（Artur Schnabel）之後，最好的貝多芬詮釋者之一。」作曲家卡特（Elliott Carter）：「他的演奏最卓越的特性，就是對樂曲了解之深。」……這位他，就是本輯鋼琴家傑可‧拉泰納。1928年生於古巴哈瓦那，父母都是波蘭猶太人。十歲時即以貝多芬第一鋼琴協奏曲，在哈瓦那完成生涯首演。兩年後全家移民美國，他和小提琴家弟弟Isidor Lateiner一起進入寇第斯音樂院，師事Isabelle Vengerova。不久他就在奧曼第和費城管弦樂團伴奏下，演奏柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲。十七歲時在庫塞維茲基指揮波士頓交響樂團協奏下，於壇格塢音樂節演奏貝多芬「皇帝」協奏曲，大獲好評。二十一歲時完成第一張錄音，曲目是貝多芬第三十二號鋼琴奏鳴曲。1950年暫停演奏，追隨荀白克（Arnold Schoenberg）學習，1951年荀白克過世才重回演奏舞台。自此到1967年，他同時活躍於音樂會和錄音室，在美國、歐洲、澳洲巡演。音樂院時期的拉泰納就展現出對室內樂的興趣，分別隨普林羅斯（William Primrose）和畢亞第高斯基（Gregor Piatigorsky）學習室內樂。1960年代他成為大師海飛茲、畢亞第高斯基室內樂演奏的一份子，三人合錄的貝多芬第一號三重奏曾獲得葛萊美獎。拉泰納的演奏以貝多芬、布拉姆斯最受好評，他也是當代音樂的擁護者。然而在1967年首演了卡特的鋼琴協奏曲之後，他決定不再錄音。到了1970年代後期，他的演奏事業也逐漸停擺（不好的經紀人和消極的自己）。也因此，當他於2010年去世時，鋼琴家身份幾乎已被遺忘。但是拉泰納一直是位著名且傑出的教師，在茱莉亞和曼尼斯音樂院教授鋼琴與室內樂，大師班課程更遍及歐洲、以色列、日本和中國大陸，曾接受他指導的台灣學生不在少數。
本輯CD-1是拉泰納於1964年在紐約曼哈頓弗里克藝術博物館（Frick Collection）的音樂會，除了貝多芬之外，其他作曲家都不是拉泰納後期常彈的，卻展現出更全面的拉泰納。而基於對拉泰納的尊敬和喜愛，本輯製作人對CD-2的曲目選擇很要求，希望能尋找到足以呈現拉泰納演奏藝術的代表性曲目，因此費了不少心力。成績單令人滿意，這是一場1977年在茱莉亞音樂院的音樂會，曲目包括布拉姆斯的帕格尼尼變奏曲，以及貝多芬第一號和最後一號奏鳴曲，都是樂評筆下的佳作。拉泰納曾被稱為二十世紀最偉大的鋼琴家之一，從這些他黃金時期的演奏，愛樂者可以找到答案。(Parnassus/Lins)

曲目：

CD-1
1-3. 舒伯特：即興曲D899
4-7. 貝多芬：第十八號鋼琴奏鳴曲Op.31-3
8. 貝爾格Berg：奏鳴曲Op.1
9. 普羅柯菲夫：觸技曲Op.11
10-13. 蕭邦：前奏曲Op.28，選曲：No.21-24
14-17. 蕭邦：四首馬厝卡舞曲Op.33
18. 蕭邦：波蘭舞曲Op.53
19. 蕭邦：幻想即興曲Op.66
錄音：1964年3月1日，弗里克藝術博物館，單聲道

CD-2
1-4. 貝多芬：第一號鋼琴奏鳴曲Op.1-1
5-6. 貝多芬：第三十二號鋼琴奏鳴曲Op.111
7-8. 布拉姆斯：帕格尼尼主題變奏曲Op.35
9. 孟德爾頌：詼諧曲Op.16-2
錄音：1977年1月11日，茱莉亞音樂院，立體聲