紐約觀劇日記

作者于2016—2017年在紐約訪學期間觀劇的現場觀察和評論，反映了當代藝術和舞蹈作品的多樣性和複雜性。本書以主觀敘述和客觀背景相結合的方式，將藝術座標置於紐約的城市語境中，縱向跨越20世紀自現代舞發生至藝術蓬勃發展的當下，橫向融瞰舞蹈、戲劇和影視之全域，力求從個人的視角探究美國表演藝術和媒介現時的昨天、今天和明天。讀者可以通過這本書，深入瞭解當代舞蹈和表演藝術的最新發展，探究藝術作品背後的社會和文化背景，從而更好地理解舞蹈作品的內涵和藝術家的創作意圖。

本書共分為五個板塊：藝術節、劇場與舞團演出季、舞蹈教育與公共空間、走進百老匯以及百老匯之外。藝術節板塊主要記錄了布魯克林音樂學院新浪潮藝術節、林肯中心藝術節、白光藝術節等各大藝術節中上演的優秀劇碼，如《李爾王》《午夜》《珠寶》等；劇場與舞團演出季板塊主要記錄了大衛•寇克劇場、喬伊絲劇場等上演的劇碼以及優秀的演員，如巴蘭欽、安娜•德瑞莎•姬爾斯美可、理查•姆等；舞蹈教育與公共空間主要介紹了舞蹈與圖書館、博物館，舞蹈與公園，舞蹈與電影，舞蹈的教育與傳播之間的跨界合作與聯繫；走進百老匯主要記錄了百老匯的經典劇碼，如《禮物》《小狐狸》《漢密爾頓》等；百老匯之外則是記錄了百老匯意外的戲劇，如《奧斯陸》《不眠之夜》等。除此之外，還有三篇對藝術節及劇院負責人的專訪。

劉冰，北京舞蹈學院創意學院教師，中國傳媒大學影視藝術學院文學碩士，紐約城市大學皇后學院訪問學者，北京文藝評論家協會會員。已出版譯著《舞蹈，作為藝術教育》，合著《持器作舞》。為《中國電影報》《北青藝評》《舞蹈劇場》等報刊撰寫多篇舞蹈及影視評論。工作出訪30 多個國家個地區，如美國ABT芭蕾舞團，阿根廷國際舞蹈比賽，澳大利亞芭蕾舞團、丹麥國家芭蕾舞團等。