走進宋畫：10—13世紀的中國文藝復興


	兩宋時期，社會進步超乎想像，諸如民生與工藝、藝術與哲學、技術與商業無不粲然，域外史家謂之“近世”，或稱“新社會”，在唐、五代的基礎上，宋以文藝復興，形成新的人文天際線。文藝復興帶來的審美自由，適合藝術蓬勃地生長，從五代、兩宋開始，中國繪畫才真正邁進獨立的藝術門檻。中國山水畫的興起，尤其水墨山水的興起，成為 10 世紀至 13 世紀中國文藝復興的標誌。本書按照歷史順序，分為五代、北宋和南宋三個時期，解讀了近 30 位名家、近 100 幅傳世經典畫作，探究了山水、花鳥、人物三大繪畫類別由技入藝以至於境的發展過程；講述個體與王朝相互勾連，命運與天才相激共振的歷史事件。創作體例上，賞析與評傳結合；方法上，審美與思辨兼濟。作者試圖以此建構新的中國藝術史，這是一部思想、藝術、文化、美學、文學交織的更大的歷史作品。讀過本書，或許你還會發現，去藝術中開拓文化的江山，是一個好去處。追求自由，構建獨立人格，安頓自己，這是對中國文化和自我的一次美的救贖。美，是引人向上的終極力量。



	購買中國簡體書籍請注意： 1. 因裝幀品質及貨運條件未臻完善，中國簡體書可能有出現磨痕、凹痕、折痕等問題，故簡體字館除封面破損、內頁脫落、缺頁等較嚴重的狀態外，其餘所有商品將正常出貨。


	目錄導讀從宋畫看“中國文藝復興” 我是怎樣進入繪畫史的中國與希臘相看兩不厭兩位後主文藝復興的悲劇從五代到南宋的筆墨焦慮第一部分：讓大一統稍息會兒——五代十國用花鳥表達興衰黃家花園的花絮天才也要有人懂富貴花鳥寫生來黃家體制漢賦風卷軸裡的人性與政治《夜宴圖》的輾轉繪事“政治正確” “明勸誡”化解了猜忌一卷“千載寂寥” 走進夜宴故事 “韓君輕格”的人格分量顫筆是自我意識在疼痛赤子的孤絕人性的貴氣用理性作為悲劇的尺度在“鐵鉤鎖”裡折騰無常的“金錯刀” 飽蘸痛與苦的“撮襟書” 繪畫界的後主 “顫筆”蛛絲與馬跡 “瘦硬戰掣”是後主遺範沒有禁忌的觀念冒險線條突圍繡衣聞異香畫出女人“異端”美《宮中圖》流離不再宣喻女教的仕女圖中國山水精神的建構十世紀末山川覺醒一個人觀念轉型他是梭羅先驅給自己畫了一個圈獨立全景山水只緣身在太行中寫出山水“氣質” “我思”的山川倒影水墨無限可分一個浩瀚的靈魂《瀟湘圖》前世今生走出皇家山水遺範淡設色在桃花源唯美的治癒力靈魂的水墨印象浩瀚的留白譜系一座蓬勃的雪山第二部分：文藝復興來了——北宋山水畫中的“蒙娜麗莎” 把頑石畫到點頭為止自我無意識皴的歡樂頌對完美的卑從散點透視下想像昂揚有光穿透寒林卷雲皴的青雲路 “卷雲皴”有來歷焦慮轉化為審美情緒把石繪成雲朵的“道理” 皇家青雲也靠不住《畫史》為何漏掉他？米芾看不上他的格法代表皇家的俗氣畢竟還有一卷雲古調獨奏成白描伯時出豈容道子獨步如青瓷開片的白描繪事用寫意手法寫像癲狂的水墨為什麼是米芾？從西園到皇家“寧做我” 墨戲的精神暗線 “癲樂”的“米家雲山” 一朵“癲雲”的獨立宣言墨的波粒二象性 “米家雲山”在江南皇家不收大寫意寫意是寫什麼《千里江山圖》的獨白《千里江山圖》的出場希孟就是皇儲趙佶 “希孟”是一個王道理想《清明上河圖》的終結意味宣和年的年終獎《清明上河圖》裡的“全景式”世相年終獎的終結花鳥中庸調 “游於藝”的喜悅花開鳥鳴的寫實“戒尺” 墨筆寫意的調和分寸色是江南“落墨花” 皇帝也有個體性第三部分：文藝復興的挫折——南宋有院體畫家沒有畫院南宋的畫院夢南宋無畫院畫家去了哪裡還想有個畫院南宋畫壇失蹤的群彥高宗麾下的宮廷畫家們士人畫的失蹤藝術批評的價值座標 “剩水殘山”的畫格殘山剩水無態度歸正人的態度控山水無常有態度一個至樂的悲劇身影在歷史裡寥寥“留白” 人物畫的禪宗話頭狂禪的悲劇精神宋畫關鍵字——“王孫美學” 向“士人人格共同體”靠攏《畫繼》的啟示自我身份認同在青綠設色上寫意春草憶王孫後記