目錄
影人談陳博文 作者序 聽陳師傅講故事 推薦序 愛上剪接
Scene 1 成長背景 雲端裡的童年 為父親三遷其居 困頓的啟示 與蘭花大亨擦肩而過
Scene 2 進入電影界 踏進電影圈 電影景氣最好的年代 走上剪接之路 龍蛇雜處的電影圈 剪接教育的養成
Scene 3 獨立門戶 第一次獨力剪完一部電影 獨立門戶 從手工剪接到電腦剪接 同業好友的加持 後製中心落腳南港
Scene 4 親密家人 嫁給拿剪刀的 監護下的自主教育 仙草和妹妹
Scene 5 剪接的流程 節節升高的剪接比例 邊拍邊剪 vs 拍完再剪 聲音的考量 預告片的剪接 導演無中生有,剪接舉一反三 觀察入微和過目不忘
Scene 6 是師還是匠 第一流的剪接師 從導演身上學習 與導演意見相左
Scene 7 互為伯樂 初次合作的《牯嶺街少年殺人事件》 情義相挺《獨立時代》與《麻將》 純熟完整的《一一》 未上映的《一一》與未完成的《追風少年》 心目中的最佳導演 楊德昌的子弟兵
Scene 8 被低估的實力 一段沒有完成的美夢 這輩子最佩服的兩個導演 楊德昌、朱延平+金城武
Scene 9 魏德聖的電影路 與楊德昌氣味相近 導演巴萊 為賽德克作剪接細工 雕琢素人演員的表現 台灣三部曲
Scene 10 接受挑戰 中途接手《十八》 兩個導演版匯合為一:《好郁》 為《夜奔》加了一個序場 沒有劇本的剪接:《黑暗之光》 掌控舞台劇的節奏:《暗戀桃花源》 為平淡添風格:《變色的太陽》 調整角色的性格:《一隻鳥仔哮啾啾》 架起導演與觀眾的橋樑:《松鼠自殺事件》 《三方通話》製作始末
Scene 11 無心插柳 用劇情片的邏輯剪紀錄片 《幻影人生》的奇幻之旅 紀錄片的剪接原則 《跳舞時代》的音樂之旅 今非昔比的時光之旅 自此他鄉變故鄉 抽離主觀情緒的客觀之眼
Scene 12 把愛傳下去 剪接是另一種創作 傳授功夫,尋求傳承 進入大學教剪接 擔任新銳導演的剪接師 最佳演員的推手 電視剪接與電影剪接的異同
陳博文後記 記一萬多的剪輯的日子 陳博文年表
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