孤島問題：一個台灣藝評人的田野


	一個台灣藝評人將其田野指向孤島問題，新冠疫情的隔離形成了難以抵達他方的介面，藝術家卻像是要表明：為了讓觀眾看到他所見的介面也是很類似隔離的東西。因為介面本身是後設的，我們在護目鏡上所描繪的風景也形成了風景的後設。　　這些零星的孤島，成為作者藝評寫作的「起源」――而非介面──當作者將島視為起源，則是因為它們保存了差異，你可以說島也是作者所見的藝術，它們可見而清澈，儘管因起源而生的藝評雖是版本各異又不乏錯誤，但島卻總是意味著諸多的起源，與有限的權力。本書特色　　當代藝評人簡子傑的藝評文集與社會觀察報告


	目錄自序：所以我們無法壟斷能指 6 展覽評論重拾感官：北美館的「食物箴言：思想與食物」13 王有邦，在海馬迴光畫館中的影像裝置 16 漁網、影像與石頭：區秀詒的棉佳蘭計畫 19 不可見的生產：邱昭財的「光．體」23 作為拯救的庫卡失誤：關於《黃翊與庫卡》的一些遐想 25 「我們是否上身過量」：張紋瑄的敘事機器 27 在帊德嫩神廟吶喊鸞劫！王咏琳的策展「我們都是時代的炮灰」32 再影像化、縫隙，以及兄弟：江忠倫的「溫柔鄉」35 把垃圾扔回運河！關於蘇育賢的《鳳珠》38 面對空缺的一項繪畫存有論提議：齊簡個展「穿越後花園」40 其實她不應該出現在這裡：張夏翡個展「那年夏天，我去台北了」43 推歪的框架：陳以軒個展「我出國了，然後我回來了」46 視或不見的窺視孔：「蘇匯宇個展：自瀆有害身心之說不可信」49 勞動的作品化：侯怡亭、廖建忠與賴志盛的近期創作 52 隱喻之光：「2015年牛俊強個展」55 他們演著被許哲瑜畫下來的故事：關於許哲瑜的《致信黃國峻》57 奇觀化的外部與自我保留：席時斌在當代館的「記憶之宮」59 悼亡與回望，高雅婷的「信仰的臨摹」64 張允菡個展：「其實我們什麼也不是」66 排拒心理意義的日常：關於邱建仁的「他處╱Once I Gaze at」68 李婷歡《圓的想像系列：空間》71 硬要說是：陳曉朋2016個展「指鹿圖」72 沒有什麼本來就是：河床劇團《開房間計劃─人生如是》75 生命政治時代的艱難表態：廖建忠的假裝學 77 底層視角：徐揚聰的現代雕塑─攝影─發光體 79 唯有在演出的破綻中：何明桂與阮永翰的「夢中擒人Dreamlover」85 藝術應該是一種可以認識的東西：悍圖社20年記 88 純粹與不純，我看「記憶的交織與重疊─後解嚴臺灣水墨」94 並非田野才能觸碰到的他人：「高雄獎夢幻隊與四道戰帖」99 在無止盡的替代中錨定真實：賴依欣的「破碎的神聖」104 在街道與我們之間，還有一座奇異的露台─回看改制為單一首獎的臺北美術獎 108 對於工具的「再─想像」：洪韵婷的「度」112 實況─那裡．然後╱然後．那裡 115 柔情與那些在旁邊的惡童：悍圖社 116 關於藝術，以及素語者那欲言又止的姿態──蔡海如在虛線上的藝術 121 已經找到我們夢想已久的所指─涂維政的《甲米神話遺跡》127 平行遊戲與藝術──「奧拉之城」131 自然的日常與物哀：李旭彬的「災難風景」135 時間作為事物的質地──關於王雅慧的「時間簡史」138 畫布的邊界就是世界的盡頭：關於吳東龍的「未定物」142 他完全在那之外──「黯黑的放浪者Π：幽游之域」146 我們都是副本人──「少年當代─未終結的過去進行式」151 關於描繪的「基礎練習」─蘇予昕的「用色拼字」156 民治議事廳的一道縐摺─關於丁昶文的攝影「先知與北方」157 從一變成多─關於劉柏村的「金剛演義」162 這風景既是主體也是政治──一個藝評人的2019年度回顧 167 在這座沒有動物的動物園裡，黃海欣的「祝你有美好的一天」172 或許是嗡嗡作響的歷史低鳴──關於「合力組裝米克斯」176 從未離開工廠的逃亡移工─蘇育賢的《工寮》180 是歷史入口也是當代出口─關於嘉義市立美術館開館展「辶反風景」183 他者性、旁邊以及諧擬──關於楊子強的《模糊時尚》188 「看山４─劉秋兒個展」191 「近視化影像研究─蔡濟安創作研究展」192 「委託製作─陳以軒個展」193 「美國時間─李珮瑜個展」194 「飛揚土製造：劉書妤×鄭文豪雙人聯展」195 「100─王瑀×高凡」196 「日常重建計畫─許玟蒂個展」197 「管寮時間─李珮瑜個展」198 「拾荒者一號─李宇雙×黃意婷×宋真×陳恩暄」199 「未完成，黃華成」200 「第四十二次對摺─何彥諺個展」202 《女口武林：蔡海如作品集1988-2020》204 「繞道而行」林裕軒策展 205 諧擬 207 「熱帶天堂─合界：張新丕個展」208 「夜色─李婷歡個展 210 教育現場跨出校園或重啟邊界：2015藝大畢業展觀察 213 畢業班感言 217 「私」的出口──從「游擊隊」看「（北藝）藝術團體」的自我形象 218 （不）只是方法論而已──關於「當代藝術與田野調查」課程，老師的報告 222 問題意識─關於「藝術家教育」的兩種場景 225 策展論述視肉：張嘉穎、何采柔、張紋瑄的多重敘事 231 「戰鬥之城」234 望向布魯托：關於「日日湯馬森」239 「我願望散步島國只深深的凝視：連建興的荒景魔幻」243 沒有血肉，沒有快感 247 缺牙鋼琴：劉秋兒個展 250 觀察員報告社會動能轉向？──初審與決審的趨勢觀察 257 日常生活與政治議程：在「我們都是時代的炮灰」後 261 2015年度觀察報告 264 2016年度觀察報告 266 作為影像的島嶼──2017台北獎入圍作品觀察 268 南方，或交陪境─2017年幾個展覽所給出的世界觀 272 2018高雄獎觀察員報告 275 隔離與反摺──2020回顧 279 生命政治年代的獎項─從高雄獎到高雄獎 284


	作者簡介簡子傑　　1974年生，國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士，現任教於國立高雄師範大學美術學系，曾擔任第14與第15屆台新獎觀察員提名人。第一份工作是廣告公司AE，往後在北部兩所藝術大學兼課近十年，期間曾任職於「一開始不妥協工作室」、《典藏—今藝術》資深主筆，並曾擔任2017台北美術獎評審，以及2016與2018年高雄獎觀察員。2000年成立藝術團體「後八」並參與國內外多項重要展覽。曾策劃2017年「缺牙鋼琴：劉秋兒個展」（伊通公園）、2016-17年「我願望散步島國只深深的凝視：連建興的荒景魔幻」（毓繡美術館）、2016年的「沒有血肉，沒有快感：高雅婷、趙瑜、林佳誼」（當代一年展）、「日日湯馬森」（双方藝廊），2015年「視肉」（采泥藝術），2012年「紐約遊歷計畫」（關渡美術館），2009年「抬頭一看，生活裡沒有任何美好的事」（誠品畫廊），2008年「砍錯z」（inFIDI space）。　　Born in 1974, Tzu-Chieh Jian earned his doctoral degree in art creation and theory from Tainan National University of the Arts and teaches in the Department of Fine Arts, National Kaohsiung Normal University. He served as a nominator for the 14th and 15th Taishin Arts Award. He started his first job in an advertisement company as an account executive, and had since taught as a member of adjunct faculty at two art universities in northern Taiwan for almost a decade. During that period, he used to work concurrently as a project manager at the “Intransigent at the Beginning Studio,” a senior editorial writer of ARTCO, and an observer of 2015 Kaohsiung Awards. He also founded the artist group “Post-Eight” in 2000, since when it has participated in prestigious domestic and international exhibitions. His major curatorial works include Missing Key Piano (2017) at IT Park, Everyday Thomassons (2016) at Double Square Gallery, In the Flesh (2015) at Chine Gallery, New York Travel Program (2012) at Kuandu Museum of Fine Arts, Looking Up! Looking Down! (2009) at Eslite Gallery, and [Ctrl]Z (2008) at inFIDI space.