京劇‧未來式：王安祈與國光劇藝新美學

　　▍改造傳統戲曲的一手生花妙筆，讓戲文唱詞在當代重生！
 

　　▍中研院士王德威稱：「欲知戲的魅力能有多大？請自王安祈始。」

 

　　王安祈何許人也？雖非舞臺上頂著明星光環的演員，戲曲圈內卻應無人不識其名，她是打造國光劇團全新劇藝品牌的幕後重要推手，國光劇團的藝術總監，同時也是國內知名教授、劇作家、劇評家、資深戲曲學者；然而在這種種頭銜之中，如若要王安祈自我陳述，她會說：「戲迷，是我唯一的身分。」

 

 

　　打從娘胎即開始聽戲的王安祈，自幼著迷於戲曲，在她聽遍名角絕唱、看遍經典老戲之餘，這些一再搬演的劇碼漸漸無法滿足她對戲的深層渴望，且隨著時代改變，老觀眾凋零，而年輕人不再以戲曲為日常娛樂，傳統戲曲無疑面臨了難以傳承維繫的危機。如何讓戲曲與當代接軌？傳統之中是否有創新的可能？

 

　　正因王安祈是如此的熱愛傳統京劇，她更不忍視其悄然湮沒在時代長河裡，王安祈以戲曲為終身志業，二○○二年起接掌國光劇團藝術總監，致力推動戲曲現代化及文學化。國光劇團創團於一九九五年，於今已走過二十五載，抱持著對培養新生代與傳承技藝的使命，在劇藝的耕耘與開闢上，無不卯足全力。

 

　　本書詳細記錄王安祈如何從一個戲迷成為編劇，再成為國光藝術總監，她以怎樣的理念打造出國光新編劇的嶄新面貌，由外而內的挖掘角色人物的人性與情感，也由內而外的將其文學理念透過戲曲傳遞給觀眾。在不同的創作階段中，傳統與創新兩股力量互有拉扯，更有融合與交會的精彩火花。

推薦序  情之所鍾，唯戲而已（王德威）

出版序  承繼傳統 開創當代 指向未來（陳濟民）

出版序　幸福的動能：王安祈與國光品牌（張育華）

代　序　什麼是京劇新美學（王安祈）

楔　子　從戲迷到編劇與總監
 

一、改編裡的創作－－向內凝視　靈魂深處
閻羅夢、王熙鳳、李世民與魏徵
 

二、危險的女性－－鏡照詰問　迴波千旋

王有道休妻、三個人兒兩盞燈、金鎖記、狐仙故事
 

三、英雄的喟嘆－－萬仞高岡　天地蒼茫

清宮三部曲、關公在劇場
 

四、以戲說戲－－胭脂舞流紅　心事戲中尋

孟小冬、百年戲樓、水袖與胭脂
 

五、藉戲論藝－－幽情密意在筆鋒

青塚前的對話、十八羅漢圖、李後主
 

六、跨界，另一種鏡照

歐蘭朵、繡襦夢
 

七、傳統，最柔軟的一塊
 

八、不拘一格求人才

探春
 

九、五倫之外

 

附錄：國光劇團新編劇目首演紀錄及創作群名單

 

 

　　第九屆國家文藝獎得主。國立臺灣大學文學博士（1985），國立臺灣大學講座教授退休（2019），現為臺灣大學名譽教授。學術著作十餘本，最新專書為《海內外中國戲劇史家自選集─王安祈卷》、《戲曲物質載體研究》、《性別、政治與京劇表演文化》、《崑劇論集》。學術研究獲國科會傑出獎、臺大胡適學術講座等榮譽。1985年起與郭小莊、吳興國、朱陸豪、魏海敏、周正榮、馬玉琪、曹復永等著名京劇演員合作，新編京劇《新陸文龍》、《紅樓夢》、《再生緣》、《袁崇煥》、《通濟橋》、《孔雀膽》、《王子復仇記》等。2002年起任國光劇團藝術總監，規劃《王熙鳳》，新編《王有道休妻》、《三個人兒兩盞燈》、《金鎖記》、《青塚前的對話》、《歐蘭朵》、《孟小冬》、《百年戲樓》、《水袖與胭脂》、《探春》、《十八羅漢圖》、《孝莊與多爾袞》、《關公在劇場》、《繡襦夢》、《天上人間 李後主》、《夢紅樓．乾隆與和珅》（部分為合編）。應國家交響樂團之邀新編歌劇《畫魂》。修編崑劇《2012牡丹亭 》，由史依弘、張軍於上海演出。受上海崑劇團之邀改編《三個人兒兩盞燈》為崑劇《煙鎖宮樓》，沈佚麗、余彬、羅晨雪、黎安主演。新編劇本曾獲新聞局金鼎獎、教育部文藝獎、編劇學會魁星獎、文藝金像獎（連獲四屆），金曲獎最佳作詞獎，1988年因編劇榮獲十大傑出女青年，2005年獲國家文藝獎。2019年獲第卅屆傳藝金曲獎特別獎。

 

 

　　生於台南，國立中央大學中國文學博士。碩士班時在王安祈老師的影響下，一頭栽進繽紛的戲曲世界，自此戲曲成為生命不可分割的一部分。喜愛品味戲曲演出中：伶人、故事、聲腔，交疊映照出的人生況味。碩士論文《清代中後期北京「品優」文化研究》，博士論文《近現代「京劇捧角」文化研究》。

 

 

　　國立臺灣大學戲劇學系博士候選人。曾任無垢舞蹈劇場資深舞者、臺灣大學「白先勇崑曲之美講座」專任助理、朝陽科技大學傳播藝術系兼任講師。著有《崑劇表演方法研究：論「演員身體」的構成元素與角色創造上的運用》。