江岸送別：明代初期與中期繪畫（1368～1580）（再版）


	本書是作者的中國晚期繪畫史撰寫計劃的第二冊，聚焦於中國明代初期與中期（1368~1580）的繪畫發展，除了探討明代繪畫風格中承續自元代及新創的部份之外，也論述了宮廷繪畫與浙江(浙)、蘇州(吳)、南京等地方畫派的表現及其發展。此外，書中對畫家的社會、經濟地位與其繪畫風格的關係，也有極為精彩透闢的見解。　　本書的撰寫模式與該計畫的第一冊《隔江山色》相同。除了論述時代與歷史背景、藝術家與畫壇創作的議題之外，書中還析論了近五十位明代重要畫家的生平遭遇。不僅提供傳統畫史與畫論對他們個別的評價，並一一以傳世具體的畫作為例，解剖每位畫家的形式語言、內涵與意義。書末附詳盡〈註釋〉、〈參考書目〉與〈索引〉。　　在作者與本地學者的協助下，中文版不但將英文原書的「古籍引文」還原為中文，並修正了原書許多誤植之處，中文版的圖版採取圖隨文走的設計，品質比英文原書更加精彩、考究。整體而言，中文版更為完整而易讀。　　無論您是初學者或已經是專家學者，本書都是引導您進明代繪畫的必備藝術書籍。


	目錄第一章　明初「畫院」與浙派第一節　洪武之治第二節　兩派山水傳統：浙派與吳派第三節　洪武年間的繪畫（1368–98）王履兩件佚名之作明初「畫院」第四節　永樂年間的繪畫（1403–24）保守南宋畫風的延續邊文進第五節　宣德畫院（1424–35）謝環商喜石銳李在第六節　戴進第七節　「空白」時期的繪畫（1436–65）周文靖顏宗林良第二章　吳派的起源：沈周及其前輩第一節　十五世紀的吳派王紱蘇州及其仕紳文化第二節　沈周的前輩畫家杜瓊姚綬劉玨劉玨與沈周的關係第三節　沈周生平事蹟早期作品個人風格的發展《夜坐圖》晚期的山水作品草木鳥獸圖第三章　浙派晚期第一節　繪畫中心 ── 南京第二節　吳偉生平事蹟人物山水畫人物畫第三節　徐霖第四節　弘治與正德畫院的畫家呂紀呂文英王諤鍾禮朱端第五節　「邪學派」畫家張路蔣嵩鄭文林《夕夜歸莊圖》與朱邦第四章　南京及其他地區的逸格畫家第一節　浙吳兩派以外的畫家第二節　南京畫家孫隆，「沒骨」畫與底特律美術館的《草蟲圖》卷林廣與楊遜「金陵痴翁」史忠郭詡杜堇第三節　兩位蘇州畫家與徐渭王問謝時臣徐渭第四節　畫家的生活型態與畫風傾向第五章　蘇州職業畫家第一節　周臣第二節　唐寅第三節　仇英第六章　文徵明及其追隨者：十六世紀的吳派第一節　文徵明早年北京插曲晚年第二節　文徵明的朋友、同儕和弟子陸治王寵陳淳沈碩第三節　十六世紀後期文氏的子孫與追隨者文嘉文伯仁侯懋功居節


	作者簡介高居翰（James Cahill）　　高居翰（James Cahill）教授（1926~2014）是20世紀中國藝術史研究的權威之一。他出生於美國加州，從加州大學柏克萊分校東方語文學系畢業之後，陸續於1952年和1958年取得安娜堡密西根大學藝術史碩士和博士學位，主要追隨已故知名學者羅越（Max Loehr）修習中國藝術史。　　高居翰教授曾在美國首府華盛頓弗利爾美術館服務近十年，並擔任該館中國藝術部主任，他也曾任已故瑞典藝術史學者喜龍仁（Osvald Sirén）的助理，協助其完成《中國繪畫史》（七大冊）的撰寫計劃。　　自1965年起，他開始任教於加州大學柏克萊分校的藝術史系，負責中國藝術史的課程，直到1994年退休。　　高居翰教授著作等身，一生從事研究不懈。重要作品包括《中國繪畫史》（1960）、《中國古畫索引》（1980）及諸多重要展覽的圖錄。此外，他曾經著手進行一套五冊的中國晚期繪畫史撰寫計劃，其中，第一冊《隔江山色：元代繪畫》，於1976年出版；第二冊《江岸送別：明代初期與中期繪畫》，於1978年出版；第三冊《山外山：晚明繪畫》，於1982年出版（上述各書的中文版均由石頭出版股份有限公司獨家出版）；至於第四、第五冊的撰寫工作，則因故中止。　　1978~79年間，高教授接受哈佛大學極富盛名的諾頓（Charles Eliot Norton）講座之邀，以明、清之際的藝術史為題，發表研究心得，後來整理為專書《氣勢撼人：十七世紀中國繪畫中的自然與風格》，於1982年出版（中文版亦由石頭出版股份有限公司出版）。該書曾獲全美藝術學院聯會選為1982年年度最佳藝術史著作。　　1987年，堪蕯斯大學富蘭克林．墨菲（Franklin D. Murphy）講座邀請他主講「研究中國繪畫史的另三種方法」，講演內容後來也結集成書出版。1991年，高教授又受邀至紐約哥倫比亞大學班普頓（Bampton）講座，以「畫家生涯」（The Painter’s Practice）為題，發表研究成果，該書已於1994年出版。而2010年出版的Pictures for Use and Pleasure: Vernacular Painting in High Qing China，則是他晚期的力作。