一個愛塗鴉的孩子，如何在本土教育體制中受挫、失去自信，卻在異國求學時，因為被一位老師賞識、鼓勵，發現自己的天賦與熱情，扭轉了人生，終於在國際動畫界發光發熱的故事。
作者13歲赴美，一直是個學業成績不如人的亞洲移民小孩，但他在房間裡拚命把內心的渴望，一筆一畫勾勒出來，心中想著凱斯老師用很肯定的語氣對他說：「大偉，我相信你一定做得到！」「你有著獨一無二的藝術才華！「你必須有很大的勇氣來活出你自己。」「你是最特別的！」
凱斯是那道光芒，照亮了劉大偉的人生，讓他第一次看清楚自己有著獨一無二老天爺給他的禮物。
本書以動畫的製作流程為主軸，以五章架構介紹一部動畫的誕生過程，穿插描寫劉大偉的人生演變。以動畫來說，從概念故事成形調整，到角色及場景設定、分鏡、繪製、到配音配樂、完成後製全部作業，產出一件全球熱門動畫作品的過程；就像劉大偉自己的人生，從幾乎被放棄、失去信心，歷經被慧眼欣賞、琢磨，終於找出自己的路，成為國際級動畫師，如鑽石般璀燦耀眼。
雙主軸的故事線，總結於作者此刻人生的最深刻體悟：別把鑽石當成玻璃珠！
「我在台灣學校每回考試都是倒數第二名，只因為喜歡畫畫，堅持著這個夢想，努力加努力加努力，還有一點運氣，才有今天的自己。
每個小孩都有老天爺給予的不同禮物，我們只需要很仔細的把禮物找出來，好好的發揮利用，每個小孩都可以是一顆鑽石。
如果我的故事可以改變一個生命，可以讓一個原本蒼白歲月的小孩找到那顆獨一無二的鑽石，我就很高興了。」
本書特色
1.作者劉大偉是曾在美國迪士尼總部參與動畫團隊的唯一台灣人(及少數東方人)，其如何進入迪士尼並參與動畫製作的故事，對讀者是稀有且十分引人好奇的經歷。本書首度揭開一個國際經典文創產品的一手製作秘辛。
2.作者小時候的天賦未被重視、不被鼓勵，差點失去人生目標，正反映了台灣許多父母與社會的價值觀，這些來自最親密的家人、父母的「關愛」，無形中卻造成孩子的困境，扼殺了不計其數的孩子，值得現代華人父母與師長的借鏡與思考。
3.透過藝術家充滿創意的腦袋和角度來看事情，使本書故事異常幽默有趣，多處令人捧書大笑，甚至笑出淚來，絕無冷場。
作者簡介
劉大偉
曾為迪士尼動畫團隊少數華人動畫家，現任美國肯渡製片(Kendu Films,www.kendufilms.com/)總裁。
經歷：
1990至1993：受聘於迪士尼動畫製片廠，參與《美女與野獸》(Beauty and the Beast)、《獅子王》 (The Lion King)、《阿拉丁》(Aladdin)、《救難小英雄》(The Rescuers Down Under)、《花木蘭》(Mulan)、《坐過山車的羅杰》(Roller Coaster Rabbit)、《乞丐王子》(Prince and the Pauper) 等影片的製作與設計。
1994至1995：擔任迪士尼《風中奇緣》(Pocahontas)、環球製片《回到未來》(Back to the Future)、《大白鯊》(Jaws)、《魔鬼剋星》(Ghostbusters)插畫家。
1995至1997：跳槽華納兄弟公司參與《怪物奇兵》 (Space Jam)、《魔劍奇兵》 (Quest for Camelot)製作和設計的藝術指導。
1997至1998：迪士尼動畫視覺效果藝術指導，參與《亞特蘭提斯》(Atlantis)動畫製作與設計。
1998至2000：在喬治盧卡斯導演旗下所創立的工業光魔特效公司（Industrial Light & Magic）擔任藝術指導，參與星際大戰1(Star Wars Episode I)、科學怪人(Frankenstein) 動畫片的製作、布景設計、風格設計、3D模型設計和數位電影的光線效果設置。
2000至2004為繪製插畫：《Business Week》（美國商業週刊）、《Time》（時代）、《Wall Street Journal》（華爾街日報）、Universal Picture（環球製片廠）、迪士尼製片廠、美式足球超級盃（The Super Bowl）廣告。
2004至今：創業。任台灣故宮博物院、香港挪亞方舟多媒體博覽館(Noah’s Ark Theme Park)動畫創作指導。創作：《夢中的巨葉》(The Giant Leaf)、《火魚》(Fire Fish)、《喬丹的訪客》(Jordan’s Guest)、《國王的盛宴》(The Royal Feast) 《魔麗樹》(Enchanted Tree)等作品。 |
