為永恒的好品味幹杯！
VOGUE、時尚芭莎等時尚大刊御用封面插畫師共同打造的時尚插畫典藏，
插畫作品收錄於大都會藝術博物館、荷蘭國家博物館等世界級博物館。
編輯推薦：
1.這是一席關於好品味的饕餮盛宴，我們從書中走進100年前的時尚與藝術之都，在保羅·波烈、沃斯、浪凡等大師設計中捕捉美學靈感；這是一首流動的霓裳舞曲，從纖細柔軟的新藝術運動到華麗強烈的Art Deco風格，再到前衛大膽的立體主義，時尚插畫的黃金年代群星閃耀；這是一場女性主義的時尚變革，衣物體現了生活方式的轉變，女性穿著寬松長裙跳起了搖擺舞，褲裝和襯衫逐漸流行。
2.藝術永不褪色。16開全彩印刷，250余幅高清大圖高度還原百年前印刷細節。隨書附贈日本廣告紙印刷的覆古畫報，高色彩對比度的圖案可做吸睛的墻面、桌面裝飾，也可做覆古/時尚穿搭主題的手賬素材。
3.高度精煉的20世紀初歐洲時尚史，同時也是高藝術性的時尚雜志的出版史。這是一個充滿奇跡的時代，時尚與藝術的創新改變了現代服裝設計的發展方向，不可逆地影響了現代人的日常服飾。
內容簡介：
本書收錄了20世紀初一系列重要的時尚插畫，並由曼徹斯特時尚學院研究員、博士生導師王喆撰文梳理這個時代的時尚插畫歷史。200余幅插畫作品把我們帶到20世紀初的巴黎，看裝飾藝術、立體主義、東方主義是如何引領時尚和藝術的潮流，它是攝影技術之前的短暫的榮光，亦是永恒的美學靈感寶庫。
20世紀20年代，巴黎是世界的時尚中心，在美國，VOGUE開始出版巴黎的最新時尚。這個時期同樣也是時尚和傳媒的轉折年代，從1910年開始到整個20年代，插畫被頻繁使用來表現時尚，但到了20年代末，攝影開始取代插畫，所以20年代的時尚插畫可以說是20世紀初插畫黃金年代最後的吉光片羽。
1908年，由保羅·波烈發起了一場巴黎時尚革命，他把女性從束腰中解放出來，帶來了更簡單和便於行動的衣物。那一年，他讓喬治·勒帕普負責插畫，出版了他的系列設計。這個作品集不光光是介紹了一種新的設計，更是打開了原本封閉的高級定制的世界，讓之前只開放給精英小眾群體的時尚進入了大眾的視野。1912年，由呂西安·沃熱爾牽頭，7家當時頂尖的時尚服飾品牌背書，包括喬治·勒帕、喬治·巴比爾、查爾斯·馬丁在內的年輕又時尚的插畫藝術家加入了《好品味雜志》，這是一本融合了藝術和時尚的給精英階層的訂閱雜志，標語是“時尚就是藝術”。《好品味雜志》的創意在於，一是不給藝術家任何服裝設計上的束縛，可以純粹是藝術創作的想象，二是插畫本身是戲劇性的、敘事性的，畫中的模特仿佛是戲劇故事中的人物。1912年同樣也是《今天的時尚和禮儀》創刊的一年，這些雜志在一戰開始前的那幾年是潮流文化的領航人，並在一戰後加入了包括浪凡、香奈兒在內的更多品牌和其設計師。
Bon Ton的意思是“永恒的好品味”，這仿佛是個預言，就算是在100年之後的當下看這本畫冊，我們也能從中讀出時尚和藝術的輪回。 |
