鋼琴彈奏法(3版)

　　作者柏曼以多年的演奏與教學經驗，回答所有關於鋼琴彈奏的問題。不論你是還在摸索音階的初學者，或已是整日與李斯特、普羅高菲夫為伍的鋼琴高級班；不論你是業餘愛好者、或是專業演奏家，這本書都是最佳的演出備忘錄。

　　手好酸，但還是練不好該怎麼辦？
　　我到底該怎樣放鬆我的手跟身體呢？
　　練琴的時候需不需要背譜？什麼是彈性速度？
　　每一次練習都要把曲子從頭彈到尾嗎？什麼時候該踩踏板？
　　音色與觸鍵有關嗎？音樂性又該如何表現？

作者簡介

鮑利斯．柏曼（Boris Berman）

　　現職：耶魯大學鋼琴教授

　　學歷：莫斯科柴可夫斯基音樂學院鋼琴及大鍵琴碩士

　　榮譽：
　　首位錄製普羅高菲夫綱琴作品全集音樂家
　　蕭士塔高維契錄音獲Edison古典大獎

　　身為鋼琴家，他的足跡遍佈六大洲、超過四十個國家，且所演出的曲目廣泛囊括了巴洛克時期到現代的作品。他同時也是普羅高菲夫專家，曾錄製普羅高菲夫全集，合作過的對象包括伯恩斯坦、以色列愛樂、皇家音樂廳交響樂團；其蕭士塔高維契錄音獲Edison古典大獎。

　　曾任教於印弟安那大學、波士頓大學與台拉維夫大學，現為耶魯大學大學鋼琴教授。除了教學與演出外，柏曼也在世界各地舉辦大師班、擔任國際大賽評審。

譯者簡介

廖皎含

　　現職：
　　新竹教育大學音樂系講師
　　中正高中、仁愛國中、光仁小學音樂班講師

　　學歷：
　　費城Curtis音槳學院綱琴學士
　　紐約茱麗亞音樂學院大鍵琴碩士
　　美國耶魯大學綱琴演奏家文憑碩士

　　榮礜：
　　美國Presser基金會獎得主(2000年5月)

第一篇　在琴房
　　第１章　音色及觸鍵
　　第２章　技巧
　　第３章　發音方式和樂句
　　第４章　時間的問題
　　第５章　踏板
　　第６章　練琴

第二篇　為演出所作的努力
　　第７章　闡述作曲家的想法
　　第８章　觀看樂曲的整體性
　　第９章　靈魂的技術
　　第10章　演出中（和之前的準備）
　　第11章　教學的藝術以及學習的藝術