我在英國國家劇院的日子：傳奇總監的12年職涯紀實，看他如何運用「平衡的技藝」，讓戲劇重回大眾生活


	「雖然我們要做的是藝術，但是我們明白自己也是身在娛樂業。而這正是本書與國家劇院所觸及的平衡演出之一。」推動10英鎊戲劇季、周日劇場、英國國家劇院現場讓一年觀戲人次從75萬突破至1500萬的傳奇平衡藝術與商業、前衛與傳統、嚴肅與通俗的改革一段永遠在看戲路上的旅程 ★全球暢銷小說《黑暗元素》作者菲力普．普曼、《非普通讀者》作者艾倫．班耐特盛情推薦專文導讀于善祿　台北藝術大學戲劇學系助理教授王友輝　劇作家、導演、戲劇研究者耿一偉　衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問馬欣　作家梁志民　國立台灣師範大學教授、果陀劇場藝術總監許哲彬　劇場導演陳鎮川　音樂製作人、舞台導演黎煥雄　劇場導演謝盈萱　演員鴻鴻　導演．策展人簡莉穎　劇作家 ──推薦本書作者尼古拉斯．海特納，堪稱當今最受大眾愛戴的劇場工作者之一。身為導演，他執導的戲劇包括莎劇、在倫敦及百老匯公演十年之久的音樂劇《西貢小姐》（Miss Saigon），以及電影《意外心房客》（The Lady in the Van）等。除此之外，他更為人所知的身分，便是在二○○三年到二○一五年，擔任英國國家劇院藝術總監的十二年間，製作了無數膾炙人口的劇作，並透過革新的商業手法讓觀眾重回劇場。在本書，海特納一方面記錄他如何平衡藝術與商業，讓英國國家劇院擔負起延續戲劇傳統的使命，更在營運上成為具延續性、成功的商業典範。同時他也生動的描述每一齣戲在製作上層出不窮的意外與艱難時刻、鉅細靡遺地回憶他跟眾多劇作家、演員合作的八卦軼聞，讓人恍如親臨現場，一窺英國國家劇院的幕前幕後。好評推薦「海特納在這本書提醒了台灣的劇場工作者、文化決策者與觀眾們，藝術與商業之間的平衡並不矛盾，而是必須看清楚自身的文化在哪裡。」──許哲彬　劇場導演「出於一種謙遜，作者說這本書的許多內容出於一種『剽竊』，但都來自頂尖人物身上，現在這本書就這樣無私而大方地與世界分享，而每個劇場人、甚或不在劇場但樂於追求生命平衡演出的每個人，都請不要錯過這個分享。」──黎煥雄　劇場導演「相信藝術家和觀眾會讀得津津有味，而藝術行政與策展人更能偷得許多撇步。但我更希望文化政策的擬定與執行者能夠好好觀摩，理解文化的盛世需要多麼強大的支持才可能成就。」──鴻鴻　導演．策展人「海特納坦誠地分享了自己與亞瑟．米勒（Arthur Miller）、海倫．米蘭（Helen Mirren）、瑪姬．史密斯（Maggie Smith）和湯姆．史達帕德（Tom Stoppard）等劇場名人共事的私密趣事……儘管他並非總是能夠達成目標，可是那些失敗的經驗讓人思考，並讓內容更加扣人心弦。」──《出版者週刊》（Publisher’s Weekly ）「記錄下一座偉大戲院的故事，豐富的內容包括了過往歷史和尋找在現代維持經典的新方法，有趣得不得了⋯⋯這本書可讀性非常高，充滿了生動的軼事，同時也有作者對戲劇最親密的理解。」──菲力普．普曼（Philip Pullman），全球暢銷小說《黑暗元素》作者「本書精采動人地記錄了尼古拉斯．海特納在英國國家劇院的年歲……對我而言，與他共事實在是愉悅無比的事，而這本美妙的書會告訴你箇中緣由。」──艾倫．班耐特（Alan Bennett）「這是一本絕佳好書寫出了劇院生活，同時關注了劇場與人生。坦率、機智且真誠，堪稱同類書籍的經典之作。」──威廉．波伊（William Boyd）「本書風趣尖銳且十分睿智；毫不意外，尼古拉斯．海特納的寫作功力就跟其導演功力一樣出色。既是迷人的回憶錄，也是精采的參考指南，這絕對是不容錯過的一本好書。」──山姆．曼德斯（Sam Mendes）「海特納活靈活現地訴說了壓力與回報，關於經營位於倫敦南岸那一座將奧茲王國具象化的劇院，也為我們輕快地勾勒出演員的眾生相。海特納對自己的工作認真以待可是卻迴避嚴肅，他要的是樂趣，或許在這本書中最平衡的要素就是海特納本身。」──《泰晤士報》（The Times）「海特納的散文就如同其導演風格一樣明快有力。他坦言自己的侷限，以不流於濫情的文筆，把自己在泰晤士河南岸的光彩成就歸咎於許多合作伙伴，但是就是不願自己居功……結果就是召喚出了這本劇場幕後生活的一本書，既引人入勝又趣味盎然。」──《經濟學人》（The Economist）


	作者簡介尼古拉斯．海特納Nicholas Hytner 尼古拉斯．海特納是英國國家劇院二○○三年到二○一五年的藝術總監，他為國家劇院執導了包括莎士比亞、班．瓊森（Ben Jonson）、艾倫．班奈特（Alan Bennett）與理查．賓恩（Richard Bean）在內的許多劇作家的劇作，並且製作了兩百多部不同的演出節目。他為國家劇院帶來了新的一群藝術家，向世界各地引介了「國家劇院現場」（National Theatre Live）的電影院轉播，更建立了「十英鎊戲劇季」，藉由全面減低票價為劇院帶來了大批的新觀眾。他在執掌國家劇院之前，一直在英國倫敦西區（West End）和美國百老匯四處做戲，倫敦、巴黎、慕尼黑和紐約的舞台都曾經上演過他所執導的歌劇作品。他的電影作品有《瘋狂喬治王》（The Madness of King George）、《高校男孩的歷史課》（The History Boys）、《意外心房客》（The Lady in the Van）、以及與丹尼爾．戴路易斯（Daniel Day-Lewis）合作的《激情年代》（The Crucible）。塔橋劇場（Bridge Theatre）已於二○一七年開幕營運，是他和尼克．史塔爾（Nick Starr）共同打造的新的倫敦劇場基地。譯者簡介周佳欣愛爾蘭三一學院戲劇學院博士候選人， 美國紐約大學與西北大學表演研究雙碩士，曾任教於美國華盛頓大學戲劇系、愛爾蘭三一學院戲劇系及台灣台南大學戲劇系、中山大學外文系與長榮大學翻譯系，教授西方戲劇史、戲劇分析、戲劇創作與英語課程。長年涉獵多種表演訓練方法，尤鍾愛女性獨角戲，曾於台灣、愛爾蘭、美國、德國等地演出，也曾隨三一學院導演Dennis Kennedy赴北京中央戲劇學院協助莎劇「皆大歡喜」的演出。本身熱愛語言，亦為（中英、中法）譯者與（中英）口譯員，並於文化大學推廣部教授中英口筆譯課程。