羅青中西藝術美學賞析套書（墨彩之美＋當代藝術市場結構）


	《墨彩之美》　　以〈吃西瓜的六種方法〉聞名的詩人羅青，不只寫詩也畫畫，從小在墨彩名家溥心畲、任博悟門下習畫，四處看畫展，他以詩人的靈魂、文人的筆墨，建構出他個人獨特的墨彩畫，因此獲獎無數，被楚戈先生贊為「新文人畫的起點」。　　在《墨彩之美》他以自身對墨彩畫的研究與創作經驗，為「墨彩畫」正名，從三大方面：繪畫美學、古典傳統畫流變、近代繪畫的傳承與發揚，切入墨彩畫的發展歷史、繪畫內涵與特質。從「彩墨畫」到王維提倡「水墨畫」，無須彩色，運用不同墨法呈現「濃、淡、乾、濕、燥」五色，形成文人畫的傳統，搭配賞析〈女史箴圖卷〉、〈雪中芭蕉〉、〈清明上河圖卷〉等畫作。旁及唐、宋、元、明、清及民國以來的重要畫家，王維、徐兢、石濤、王原祁、齊白石等，綜論、賞析、重估，不只提供繪畫相關知識，瞭解墨彩的歷史淵源，還有中國獨特的扇面繪畫藝術和歷史。篇篇新詮古典繪畫美學，連接當代社會，配合獨創的美學原則，具體而微的說明「墨彩畫」的最新發展，並討論二十世紀中國藝術史的編寫之道，改寫千年來的墨彩畫史及美學史，回顧過去，展望未來。　　《當代藝術市場結構》　　羅青詩畫雙絕，精研藝術史及藝術市場，也是蓄有豐富書畫的收藏家，他從中國墨彩畫基礎出發，探討當前風行世界的文化創意產業成功要素。　　本書上卷〈當代墨彩篇〉從墨彩藝術發展切入，探討彩墨繪畫市場的發展，透過自身創作經驗，提出建言，例如他將柏油路、棕櫚樹、幽浮、夜景、網路視窗，開發成新主題，為墨彩畫指出新方向。進而在中卷〈當代評論篇〉指出藝術批評不該只有吹捧，應客觀從藝術家個人成長經歷、美學思想、近作與舊作的發展差異，與同代藝術家的區隔等多重面向，展開評論，這樣方能建設出良好的藝評環境，促進藝術市場的健康發展。下卷〈當代市場篇〉探討當代國際藝術市場的萌芽過程，詳細分析多位藝術家作品的拍售價格變遷，以及藝術市場常見的陷阱，提點收藏家除了好學深思外，還應遵循正確收藏原則，方能有所建樹；期待經紀人、藝術家與收藏家成為合夥人關係，共同邁向理想健全的藝術市場，並盼望美術館積極舉辦有公信力、評價力、影響力的展覽活動，營造蓬勃的美術環境，成為亞洲藝術重鎮。　　本書是了解當代藝術市場結構的最佳入門書。　　目標讀者群　　喜愛現代藝術、或對墨彩繪畫創作有興趣的讀者。本書特色　　★羅青中西藝術美學賞析套書包含《墨彩之美》、《當代藝術市場結構》二本，從墨彩畫發展切入，深入探究藝術市場，從墨彩畫的主題、繪畫市場大小，到收藏方式、維持畫作賣價等等，透過精闢的論點呈現近代墨彩繪畫歷史發展和市場結構的樣貌。


	目錄《墨彩之美》〔自序〕「墨彩畫」的再生上卷概論篇中國墨彩美學初探漫談中國藝術的特色論文人水墨畫中卷古典篇雪中芭蕉寓意多──論王維的畫藝被藝術史遺忘的繪畫大師──北宋詩書畫三絕的徐兢清明上河圖新解詩中有畫畫中詩¬──論玉澗的《山市晴巒圖》清奇古怪通鬼神──論陳洪綬的畫一呼前後九百年──談石濤的一開冊頁墨中有色熟後生──論王原祈的山水畫藝術扇搖風生詩畫香---扇畫簡史下卷近代篇漫談民國「三石」的書畫藝術第一位名揚世界的中國墨彩畫家雕刻中的石像──蘇立文《二十世紀中國藝術》讀後〉《當代藝術市場結構》〔自序〕文化創意產業的基礎上卷當代墨彩篇當代墨彩畫語言之探索從繪畫語言出發中國墨彩畫創新之道──如何將傳統墨彩語言白話化墨彩畫語錄棕櫚樹，當代文化中國的新象徵中國墨彩畫的過去與未來──二○○二年中國墨彩畫大展序中卷當代評論篇抽象與具象──序《一九八六中華民國抽象水墨大展》藝評入門──塑造中國藝術批評的新形象「美術中國」的省思邁向專精建秩序近代繪畫史料之編選有容乃大──迎海外藝術家回家建立我國藝壇的世界新形象下卷當代市場篇中國當代繪畫的國際市場藝術投資獲利比販毒還高？──當代藝術市場的結構如何振興台灣文化藝術創意產業藝術鑑賞與投資收藏成家〔後記〕從「彩墨」、「水墨」到「墨彩」