誠實的手藝：代代傳承的百年質樸美學，日本民藝手作之書


	「放棄很容易，堅持很困難，但我們只販售能使用一兩百年的東西！」傳承百年的手藝老鋪，不是京都獨有！　　耗時超過5年、採訪34家民藝與工藝世家，逾40名日本人間國寶與絕頂匠師，　　走訪北海道、東北、北陸、關東、京都、和歌山，乃至南方的沖繩村莊，　　從歷史溯源、人物素描到故事記趣，　　無論是珍貴的愛奴木器，樸拙的鐵壺、南部帚，或象徵傳統新生的友禪染、和紙、漆器、九谷燒… 　　我們在最平常不過的日用器物中，看見了極致的樸素之美，　　最珍貴的傳承，不只是精妙的手藝，而是以雙手、透過每一個器物所傳達的實誠心意！　　★屹立上百年的老鋪、十幾代接班傳承的堅持，看日本最美的傳統手藝，如何於當代新生。　　愛奴刺繡、南部鐵瓶、簞笥、南部古代型染、淨法寺漆、南部帚、江戶切子、東京銀器、江戶指物、加賀友禪、金澤箔、九谷燒、越前打刃物、越前和紙、越前漆器、唐紙、和傘、錫器、松煙墨、那智黑硯、芭蕉布、讀谷山燒、琉球漆器……涵納了最樸實的日常器物，亦有最獨特、堪稱文化遺產的北海道愛奴傳統手工藝。　　★【特別收錄】民藝館現任館長、無印良品設計師深澤直人訪談：　　「民藝中不存在作者、藝術家，民藝中只有負責人，你可以稱之為『工匠』，他們有時甚至只是為了自己的需要而燒製一些器皿罷了，而樸素之美就從這裡誕生──是生活中最普通、最常見，但仔細觀察時又是最美的東西。」　　作者美帆為日本資深媒體人、2014年擔任京都國際觀光大使，她的興趣涵蓋傳統藝術、當代藝術、攝影、藝術、工藝等領域，因受民藝大師柳宗悅的精神所啟發，耗時五年奔波採訪，由北至南，走訪了北海道二風谷的愛奴村落，東北的岩手、盛岡、青森，北陸的福井、金澤，再到東京、京都、和歌山，以及往南到沖繩小村落等日本傳統手工藝的本源地，與四十多位日本民藝職人或工藝匠師對話，其中甚至有多位是被日本視為最後人間國寶的大師。他們如何以雙手呈現最真摯的質感？家族技藝傳承、職人文化何以代代流傳不息？透過以下這些段落，我們可窺得這一代手藝人對工藝傳承的探索、發展、創新，以及那堅持百年不敢懈怠的「匠人之心」。　　御釜屋•南部鐵瓶　　名揚國際、造成收藏熱潮的「南部鐵器」（包括鐵壺與鍋具），只有在岩手縣盛岡等地所生產的才能冠上此一名稱。必須經過一百多道工序才能製作完成的「御釜屋」鐵茶壺，更是讓「鐵瓶迷」更是不惜排隊半年以上也甘之如飴：被指定為日本傳統工藝的釜和鐵瓶是用燒型法製成，用鐵瓶燒出來的水很美味，可補充鐵質，此一功效並得到了科學的論證。一個鑄型只能製作一個高級鐵瓶，表面也都是靠匠人一筆一筆手工繪製紋樣，同樣的紋理不可能存在第二個。這也可以說是鐵瓶的生命。　　九谷燒　　曾經以濃重鮮麗的釉色和畫風代表日本彩繪瓷器最高境界的九谷燒，從傳統到革新，年輕一代在火窯中找到了燒製陶瓷的原點：「上出長右衛門窯」第六代掌門上出惠悟，打破「石川縣傳統工藝」的刻板印象，和西班牙設計師亞米．海因聯手，創作出洋溢著獨特現代感的作品，在2008 年創作的骷髏花簇果子壺，更被金澤21 世紀美術館收藏。　　松煙墨　　日本現今唯一的古法松煙墨匠人崛池雅夫，將傳奇多變的「紀州松煙墨」以古法復興，從煉煤到製墨都獨力完成：原料赤松古松的取得極其困難，經過100個小時的燃燒，才能採集到10公斤的松煙。墨塊還要經過3年的乾燥時間才算完成。松煙墨之所以能產生微妙豐富的灰度變化，正是因為煤的顆粒透過紙張纖維層後有不同的滲透過程，確保了松煙墨不單調且無法預測的美感變化。　　芭蕉布　　完全取材自大自然、不使用任何機器、工序相當繁雜的純手工藝品「喜來嘉芭蕉布」，乃最古老的沖繩織物，同時也是世界珍品：二戰後沖繩的絲芭蕉瀕臨絕種，92歲的喜來嘉敏子全心投入復育，但單一棵就需種植三年的原木，提取出可織布的纖維只有20克，且從原木到一反（一件和服的量）芭蕉布須經過21道工序，而一反芭蕉布所需原木更是高達200棵左右。　　西陣織　　顛覆傳統想像，酒吧DJ細尾真孝打破式和服「丸帶」32公分寬的限制，帶進國際精品視野，成為時裝布料新秀：「西陣織」裡含有75%的絲綢和20%的金箔銀絲，故又被稱為「能紡織的金箔」，一千多年來都是日本天皇貴族們的訂製品，經過反覆改良織法，如今更躍上巴黎、紐約等國際時裝舞台，以Dior和 CHANEL為主要客戶。　　──民藝的精神在生活，而不是作為奢侈品。在這本書裡，可以看到一個尊重傳統的國家，其民藝的傳承與復興。如同本書簡體版黃永松先生的推薦，「物隨人長久，人隨物安定，美好的造物，應是如此的良品，這個時代特別需要。誠實的手藝人要給的不只是良品，還要加入一點善心的『善良品』。」　　「必須要感謝那些在繼承和保留傳統文化第一線的手藝人們，是他們將那些帶有泥土氣息的茶碗、蘊含木紋肌理的盤子、能讓人感受到涓涓流水的紙張，以及彷佛聽得見敲打金屬之音的器皿帶入了我們的生活。」── 美帆／後記 ★推薦人　　創作人李宗盛　　實踐大學建築設計系副教授李清志　　作家茂呂美耶　　「故事，寫給所有人的歷史」主編涂豐恩　　　飲食生活作家／《Yilan美食生活玩家》創辦人葉怡蘭　　....（以上照姓名筆畫排序）　　李宗盛：「真正要緊的，倒不是手上做著的。　　而是心中懷想著的。　　完成物件的過程，是一次喚醒與對美德的肯定。」


	目錄 Chapter 01 各地手藝北海道二風谷之靈萱野志郎萱野茂二風谷愛奴資料館貝澤徹貝澤守木雕貝澤雪子厚司織貝澤勝江愛奴刺繡岩手縣原初的風景御釜屋南部鐵瓶藤里木工岩谷堂簞蛭子屋小野染彩所南部古代型染鈴木健司淨法寺漆高倉工藝南部帚東京都江戶之魅清水硝子江戶切子日伸貴金屬東京銀器木村正江戶指物石川縣傳統中革新每田染畫工藝加賀友禪松村製箔所金澤箔上出長右門窯九谷燒福井縣古老的記憶佐治打刃物製作所越前打刃物岩野平三郎製紙所越前和紙駒本長信越前漆器京都府發現唐物雲母唐長唐紙日吉屋和傘山口織物唐織清課堂錫器和歌山縣留住古藝紀州松煙松煙墨山口光峰堂那智黑硯沖繩縣琉球風情喜如嘉芭蕉布保存會芭蕉布北窯讀谷山燒角萬漆器琉球漆器 Chapter 02手藝新生與國際精品接軌的西陣織　「細尾」第十二代細尾真孝承襲柾合技藝的椅指物　「中川木工藝」第三代川周士影響歐美陶藝甚鉅的煎茶壺　「朝日燒」第十六代松林佑點融合現代設計的純手感茶桶　「開化堂」第六代入木隆裕編織光影變化的金網美學　「金岡達」第二代足千切落實想像力的竹藝編織　「公長奇小館」第五代小管迷之 Chapter 03 尋訪柳宗理天童木工因州中井窯柳宗悅與日本民藝館搜尋寶物的旅人──日本民藝館第五代館長深澤直人後記一美帆後記二民藝的現場《生活雜誌》創意總監令狐磊