美感論：藝術審美體制的世紀場景

為什麼現代藝術總是需要解讀?一座缺損的雕像如何成為一件完美的作品?一幅貧民孩子的畫像如何達成一種理想的呈現?一群雜耍藝人的翻騰如何飛入詩意的天空?一件補丁累累的工裝如何展現一種高貴的品行?一道航帆的折縫如何暗示宇宙的源起?……術書探討了14個事件或14個時刻，從溫克爾曼筆下的赫拉克勒斯殘軀，到詹姆斯·艾吉所拍的阿拉巴馬州農戶，間有黑格爾在美術館的一次到訪，愛默生在波波士頓的一場演說，馬拉美在女神遊樂廳的一晚觀賞，舉辦於巴黎或紐約的一場展出，上演於莫斯科的一幕戲劇，建在柏林的一座工廠。通過這些或聞名或隱秘的場景，我們可以探詢何為藝術，以及何是藝術所為。我們可以看到，一個感悟、闡發藝術的體制，消除了各類藝術的專門性以及藝術與日常經驗間的界限，由此得以成立並轉型。

序言
第一章 分離而出的美（1764年，德累斯頓）
第二章 流浪的小天使（1828年，慕尼克一柏林）
第三章 底層青年的夢（1830年，巴黎）
第四章 新世界的詩人（1841年，波士頓-1855年，紐約）
第五章 不可能的絕技（1879年，巴黎）
第六章 光照中的起舞（1893年，巴黎女神遊樂廳）
第七章 無動作的戲劇（1894年至1895年，巴黎）
第八章 裝飾藝術作為社會藝術：神廟、住所、工廠
（巴黎一倫敦一柏林）
第九章 表面的雕塑師（1902年，巴黎）
第十章 神廟內的臺階（1912年，莫斯科一德累斯頓）
第十一章 機器和其光影（1916年，好萊塢）
第十二章 一刻間的莊嚴（1921年，紐約）
第十三章 透過物而觀看（1926年，莫斯科）
第十四章 存在者的悲光（1936年，黑爾郡——1941年，紐約）
注釋
人名索引
致謝

雅克·朗西埃

法國當代著名哲學家、美學家，巴黎八大哲學榮譽教授。論述涉及文學、藝術、電影與政治等多個領域，代表作有《美學的政治：可感性的分配》《政治的邊緣》《圖像的命運》《哲學家和他的窮人們》等。