學漫畫：四分之三的知識都與畫畫無關--快速掌握漫畫編劇、分鏡、設計三大法寶


	漫畫理論知識一直是漫畫學習中比較難懂的部分，但學習漫畫不能不學習這些理論知識。除了繪畫以外，漫畫劇本、分鏡以及各種元素設計在整個漫畫創作中比單純的繪畫更加重要。掌握好這些知識能讓漫畫創作更出色。本書把枯燥乏味的漫畫理論知識以輕鬆幽默的話語及搞笑的配圖展現出來，讓你輕鬆快捷地掌握。本書分為4章：第1章為創造故事——劇本，主要從各方面講述如何創作出一本好的漫畫劇本，循序漸進地教大家如何一步一步、從無到有地創作故事；第2章為講述故事——分鏡，主要講述了不同的分鏡運用方法，以及創作不同分鏡的常用思路，配以實例，讓大家清晰地掌握；第3章為漫畫中的設計項目，主要講述了漫畫創作中的各種設計項目，包括人物設計、臺詞設計、世界設計等重要的知識；第4章為漫畫中的平面構成與特效應用，主要講述了漫畫中的特效製作理念，包括點、線、面的運用，網點、筆刷等工具的運用，速度線的運用，以及對話方塊的運用，全面講解這些重要的漫畫理論知識。本書語言輕鬆幽默，配圖有趣，能幫助讀者更輕鬆地閱讀及學習。本書可以作為漫畫初學者的引導指南，也可以作為漫畫從業者的查閱手冊，同時非常適合相關培訓機構作為參考教材。



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	目錄第1章創造故事—— 劇本 1．1．劇本基礎　010 1．1．1．構成劇本的七種元素　010 四種基礎元素　010 三種進階元素　012 1．1．2．劇本結構（五步三幕）　014 像過山車一樣的五個步驟　014 充滿儀式感的“幕” ．018 劇本的“套娃”結構　020 1．1．3．起筆漫畫前我們應該瞭解的知識　022 瞭解自己擅長的領域．　022 必須要清楚想傳遞的是【感受】還是【信念】　024 價值取向　025 1．2．劇本進階　027 1．2．1．創作故事的關鍵：3+3　027 懸念、伏筆、轉折　027 節奏、引導和角度　029 1．2．2．創作故事時要銘記在心的四件事　033 核心論點了然於胸　033 臺詞要精准　034 劇本走向要腳踏實地　034 清晰地轉變　035 1．3．劇本深入　037 1．3．1．劇本的三種類型　037 常見但絕不簡單的傳統故事　037 超酷但難駕馭的極簡敘事　039 放飛自我反傳統故事　041 1．3．2．讀者的需求金字塔　043 基礎需求　043 進階需求　044 高級需求　045 特殊需求　046 第2章講述故事——分鏡 2．1．何為分鏡　049 2．1．1．漫畫從劇本到成稿的製作流程　051 文字梗概　051 文字臺本　051 文字分鏡　051 分鏡草圖　052 線稿　053 後期成稿　053 2．1．2．鏡頭的不同種類　054 鏡頭的靜態種類　054 分鏡組的運動種類　055 2．2．分鏡技巧　058 2．2．1．鏡頭的使用技巧　058 鏡頭的常用構圖　058 鏡頭的高級用法　062 鏡頭前的光　064 2．2．2．肢體語言　067 2．3．深入技巧　067 2．3．1．三種易上手的鏡頭創作思路　067 強化邏輯型 —— 縝密嚴謹、寫實強無敵，需要強畫功　068 強化氣氛型 —— 情感渲染力十足，需要注入一百分的熱情　070 強化設計型 —— 藝術感超強，畫得出來你就是大藝術家　072 2．3．2．三種劃分鏡組時常用的思路　073 時間切割流分鏡組　074 關鍵鏡頭節點流分鏡組　075 平面設計流分鏡組　076 2．3．3．分鏡組在不同環境下的結合技巧　078 反差對比　078 景別運用　078 前後跨頁、疊格　079 2．3．4．如何決定分鏡組和鏡頭風格　080 創作題材　080 受眾　081 2．3．5．條漫和頁漫分鏡的創作差異　082 不同點　082 共同點　087 第3章　漫畫中的設計項目 3．1．人物設計　089 3．1．1．充滿魅力的靈魂——人物內心設計　089 人物設計　089 創作流程　090 角色維度　093 3．1．2．角色色彩標籤　094 黑白色系人格　094 暖色系人格　095 冷色系人格　096 3．1．3．人物的類型　099 主角　099 配角　099 反派　100 3．1．4．人物的關係　102 矛盾　102 吸引　102 轉變　103 反差　103 3．1．5．重要的代入感　104 信念與感情　104 角色要真實　105 角色的欲望要能引起共鳴　105 角色在劇本中的地位要足夠高　106 3．1．6．人物弧線　106 常規弧線　106 平弧線　107 3．1．7．最後再講下臺詞　108 臺詞的功能　108 臺詞的要領　108 3．2．世界設計　111 3．2．1．世界設計　111 確定故事需要的矛盾　111 確定客觀存在　112 確定視覺風格　115 平衡與突出　119 3．2．2．特殊存在的設定因素　120 構想因素　120 限制因素　121 內核因素　122 外在因素　123 整合與拓展——視覺風格的調整　123 第4章　漫畫中的平面構成與特效應用 4．1．平面構成　126 4．1．1．點、線、面的運用方式　126 點　127 線　127 面　128 4．1．2．平面構成的表現形式　129 重複　129 特異　129 漸變　129 對比　130 正負形　130 4．2．特效處理　131 4．2．1．模擬鏡頭效果——模糊效果　131 高斯模糊　131 放射模糊（又稱徑向模糊）　132 平行模糊　133 4．2．2．網點、筆刷、建模、貼圖的應用　133 渲染情緒　133 充當背景　134 設計補充　135 4．2．3．速度線的不同用法　135 速度　135 方向　136 空間　137 光影　137 重量　138 4．2．4．對話方塊的不同用法　138 標準對話方塊　139 語氣加強對話方塊　139 強調臺詞對話方塊　140 驚訝對話方塊　140 幽怨對話方塊　141 愉悅對話方塊　141 電音對話方塊　141 內心獨白對話方塊　142 心靈呼喊對話方塊　142 旁白對話方塊　143 後記　144