當代攝影家研究

本書系“普通高校攝影專業系列教材”之一，是作者近年來對三十三位靠前有名攝影家的作品評論的結集。在書中，作者從觀念、立場和風格等不同層面對這些攝影家的攝影作品進行了犀利、獨到的評論，其中的見解極具學術價值，書中所選作品也是以往讀者所不常見的，作者的評論與攝影家的作品可謂相得益彰。本書對普通高校學生瞭解世界攝影史和攝影家的創作具有很好的學習和借鑒意義。

讓·鮑德里亞——攝影家眼中的瑰麗世界
威廉·埃格萊斯頓——色彩的魅力
石內都——表面的攝影修辭學
馬丁·帕爾——作為個人表現手段的紀實攝影
沃爾夫岡·提爾曼斯——從“志異”“變異”到“制異”
巴巴拉·克魯格——在文字與圖像的合奏下
荒木經惟——“視奸”攝影家
南·戈爾丁——“我的照片所展現的，是我曾經失落了的生活”
島田美子——女性並不只是受害者
克洛德·康恩——無效的自白？
羅伯特·弗蘭克——自然的眼光，偶然的真實
李·弗裡德蘭德——都市中的自我，
奧裡維埃洛·托斯卡尼——“出售苦難”的廣告攝影師
威廉·克萊因——從先鋒藝術的角鬥士到消費文化的製造者
楊·斯沃博達——“就連做夢也可以是一種工作”
湯瑪斯·斯特魯斯——“攝影類型學”的現代都市攝影
傑夫·沃爾——“透明”的當代生活
羅伯特·梅普勒索普——揮霍的自我和“詭異”之美
森山大道——一條穿行於歷史中的狗
約翰·沙考夫斯基——使攝影躋身現代藝術之列
貝爾納·弗孔——生命的形而上學
赫爾穆特·牛頓——20世紀的欲望圖像
米切·愛潑斯坦——能量的大國，大國的能量
簡·索德克——自拍攝影作為一種“無權者的權力”。
羅傑·拜倫——“痙攣之美”的第三條路線
辛蒂·雪曼——人的解體
貝歇夫婦——現代工業的“考現學”
索爾·雷特——“被人忽略是一個人生不可多得的優待”
塞杜·凱伊塔——非洲人的肖像攝影
姬達·塔羅——等待屬於自己的ICON
薇薇安·梅耶——攝影史的攪局者？
張照堂——“操弄”現實成為“可疑（問）”的現實
陳傳興——以“延遲”的方式與死亡對決

顧錚

1959年生於上海，學者、攝影評論家、策展人。現為復旦大學新聞學院教授、資訊與傳播研究中心研究員、視覺文化研究中心副主任。作為很早將西方攝影家與攝影史介紹到靠前的人之一，顧錚不僅展開一個有關攝影的視域，也傳達了價值與判斷的標準。