中國美術史

本書共8章，除引論部分概述全書內容外，其餘部分按時間順序對中國古代和近代美術史的發展歷程進行了追溯。考慮到美術發展中的不平衡狀況和教學的需要，本書在各章中沒有平均著力對美術的各門類（繪畫、建築、雕塑、書法和工藝美術）進行描述，而是在對各時期的美術發展進行總體把握的基礎上，側重對能體現那個時代美術成就的方面加以介紹。

書中沒有過多的理論闡述，而是把美的歷史呈現在讀者面前，力圖使讀者在美的愉悅和享受中獲得中國美術史的知識。本書既可作為本科及高等職業教育藝術類各專業的教材，也可作為素質教育與藝術教育的教學用書或培訓資料。

第1章 引論
1.1 美術史概述
1.1.1 什麼是美術
1.1.2 美術史的性質
1.2 中國美術發展史的特點
1.2.1 歷史悠久且綿延不
1.2.2 納構力強且生機勃勃
1.2.3 美術理論對美術創作影響深刻
1.2.4 中國美術經歷了從實用到文學化的嬗變
1.3 美術史與相關學科的關係
1.4 怎樣才能學好中國美術史
1.4.1 總體把握中國美術史發展脈絡
1.4.2 厘清各門類美術的發展脈絡
1.4.3 從美術作品入手來理解美術史
1.4.4 培養學習的興趣
思考與練習

第2章 原始時代的美術
2.1 概述
2.2 舊石器時代審美意識的萌芽
2.3 新石器時代的陶器藝術
2.3.1 陶器的產生與造型
2.3.2 彩陶藝術
2.3.3 黑陶藝術
2.4 新石器時代的玉器
2.5 新石器時代的繪畫和雕塑
2.5.1 新石器時代的繪畫
2.5.2 新石器時代的雕塑
思考與練習

第3章 奴隸社會的美術
3.1 概述
3.2 青銅工藝
3.2.1 青銅器的造型
3.2.2 青銅器的紋飾
3.2.3 青銅器的造型與紋樣的演變
3.2.4 青銅禮器的精神內涵
3.3 雕塑、繪畫與建築
3.3.1 雕塑
3.3.2 繪畫
3.3.3 建築
3.4 書法
3.4.1 甲骨文
3.4.2 金文
思考與練習

第4章 戰國秦漢時期的美術
4.1 概述
4.2 繪畫藝術
4.2.1 戰國秦漢繪畫種類與題材
4.2.2 縑帛畫
4.2.3 畫像石、畫像磚
4.2.4 壁畫